導(dǎo)言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇服飾藝術(shù)論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

二、近現(xiàn)代服裝的演變

篇2

一、古代服裝的演變

秦朝統(tǒng)一了中國，在進(jìn)行了一系列重大改革之后，經(jīng)濟(jì)開始發(fā)展，政權(quán)逐步穩(wěn)固，封建社會成熟，服制也更加嚴(yán)格。秦尚黑，始皇規(guī)定大禮服為黑色祭服，衣色以黑為最上，三品以上的官員用綠色，平民用白色。衣料重錦繡，紋樣繁復(fù)。秦漢時期深衣的發(fā)展，使“深衣廣袖”極具古代服飾的代表性。深衣有著千年的發(fā)展歷史，在封建王朝的統(tǒng)治下，占有重要的主導(dǎo)位置。漢朝沿襲了深衣的形式，冠服制度，也大都承襲秦制。西漢時期建立的“絲綢之路”對古代服飾產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響?！拔木爸巍睅砹私?jīng)濟(jì)的繁榮，漢朝服飾由儉入奢。絲綢出換進(jìn)來的珠玉犀象、琥珀玳瑁等飾品，織繡工業(yè)的發(fā)達(dá)，使?jié)h代的衣著水平提升。魏晉南北朝時期，受佛道思想的影響，寬衣廣袖成為上至王公貴胄下至平民百姓的流行服飾，服裝力求俊逸瀟灑。文帝曹丕制定了九品官階服制，用紫緋綠三色區(qū)分九品。這一制度一直沿用到元明時代。隋文帝結(jié)束戰(zhàn)亂，統(tǒng)一中國，政治穩(wěn)定，厲行節(jié)儉，不注重服制等級，服裝制度雜亂。隋煬帝即位后，為了宣揚(yáng)皇帝的威嚴(yán)，結(jié)合前朝制度建立了本朝的服制制度。婦女戴冪羅的外出裝扮，皆吸收融合了南北朝時期胡服的特色，對唐代女服有很大影響。唐朝政治、經(jīng)濟(jì)文化繁榮，服飾文化得到空前的發(fā)展。唐朝經(jīng)濟(jì)的對外開放，使得“渾脫帽”、“時世妝”得以流行。形成了中國古代服飾史上的第三次變革。此時黃色成為皇帝專用色，是帝王的象征。由于經(jīng)濟(jì)文化的對外交流，唐代婦女服制形式開放，汲取了北方民族服飾的特點，尤其胡服盛行。在唐代的壁畫中，出現(xiàn)了袒胸露臂的婦女形象?！遏⒒ㄊ伺畧D》中高腰襦裙，半抹胸，外披大袖紗羅衫，衣料透明，肌膚若隱若現(xiàn)，足見當(dāng)時的開放程度。日本的和服、朝鮮服、韓服均吸取了唐、明時代的精華。日本和服更是繼承了大袖衫的服飾特征。唐裝多變、服飾大膽，成為中國服飾史上的一朵奇葩。宋代沿襲繼承了唐代服制，稍有革新，出現(xiàn)了褙子。遼金元為少數(shù)民族掌權(quán)，各自繼承了民族特性。明代恢復(fù)了唐代冠服制度，女子上衣比唐代拉長。由于明代政府非常重視農(nóng)業(yè)，推廣棉業(yè)，棉布得到普及，普通百姓的衣著也得到了改善。明朝因帝姓，以紅為正色，但平民禁用大紅色。最有特色的是用“補(bǔ)子”表示官員的品階。文官的補(bǔ)子用鳥，武官用走獸，各分九等。清兵入關(guān)后，推行“剃發(fā)易服”，男子服飾按滿族習(xí)俗，官服為長袍馬褂。清代女著旗裝，外罩坎肩，花樣翻新，頗為流行。

二、近現(xiàn)代服裝的演變

1840年以后，由于帝國主義的入侵，我國逐步淪為半封建半殖民地的社會。同時，受西方資本主義文化的影響，西式服裝流入中國。但男子的服裝還是以長袍、馬褂為主，一般用于交際，婦女普遍著滿式旗袍。后來旗袍經(jīng)過改良，已成為中國具有代表性的服飾。從清末民初到三十年代，旗袍成為女性的主要服飾之一。衣袖的寬窄、長短；衣領(lǐng)的高低；下擺由長至短，由短至長；衣料由儉入奢，由奢就儉，都受當(dāng)時的政治經(jīng)濟(jì)文化的影響。而后，受革新思潮文化的影響，男子服裝中出現(xiàn)了中山裝。但主要服裝還是長袍、馬褂。20世紀(jì)80年代，改革開放，香港來的洋裝，喇叭褲、牛仔裝，西方的西裝逐漸占領(lǐng)了市場。而今，隨著經(jīng)濟(jì)的繁榮、世界服飾的融合發(fā)展，帶有政治色彩的服制制度早已不復(fù)存在，現(xiàn)代人在服飾上追求個性、時尚、多變。人類服飾文明歷經(jīng)了幾千年的發(fā)展演變，凝結(jié)了民族審美和文化。現(xiàn)今人類需要思考的服飾問題是環(huán)保和可持續(xù)發(fā)展。隨著科學(xué)技術(shù)的再發(fā)展，服飾也終將進(jìn)入新的文化領(lǐng)域。

作者：劉秀東 單位：河北科技大學(xué)唐山分院

篇3

服飾藝術(shù)專業(yè)英語在專業(yè)課程教學(xué)設(shè)置中得不到重視。長久以來，服飾藝術(shù)類院校以培養(yǎng)動手能力強(qiáng)的學(xué)生為主導(dǎo)方向，因此忽略了理論的強(qiáng)化與學(xué)習(xí)。在整個專業(yè)課的教學(xué)設(shè)置中，教師在主觀上對服飾專業(yè)英語的重視程度不夠。

1．2教材的專業(yè)性強(qiáng)，難度大

通用的教材內(nèi)容對于藝術(shù)類的學(xué)生而言，具有一定的難度。根據(jù)服飾藝術(shù)類學(xué)生的能力和特點，專業(yè)性和理論性太強(qiáng)的教材無法使學(xué)生透徹地學(xué)習(xí)和理解。

1．3專業(yè)術(shù)語較多，理解難

服裝專業(yè)英語的專業(yè)詞匯較多，理解難，閱讀起來難度較大，與基礎(chǔ)英語課程相比較顯得枯燥無味，學(xué)生對專業(yè)英語課的興趣不大。

1．4教學(xué)方法單一，缺乏互動和情趣

基于服飾藝術(shù)類學(xué)生英語學(xué)習(xí)的背景和特點，單一傳統(tǒng)的填鴨式教育方法，使學(xué)生缺乏興趣和動力，學(xué)習(xí)效果不佳。

1．5缺乏雙師型教師

既懂英語語言又有服裝專業(yè)知識的雙師型教師資源有限。專業(yè)英語課應(yīng)該以英語語言能力較好的專業(yè)老師擔(dān)任，但這樣一來，課堂上，由于教師的語言能力有限，使得學(xué)生的積極性和參與性大大降低。在大多數(shù)服飾藝術(shù)類院校，專業(yè)英語課是由英語專業(yè)的教師擔(dān)任，專業(yè)知識極其缺乏，導(dǎo)致教學(xué)的各個環(huán)節(jié)都十分松散。

1．6教學(xué)與考核方法單一

目前，多數(shù)教師對于專業(yè)英語的教學(xué)方法實行的是講解課文和翻譯術(shù)語這樣直接的方法，使得課堂死氣沉沉，教學(xué)效果也不明顯?？己藭r，也是以翻譯術(shù)語和做選擇題這樣古板老套的方式，而沒有把英語作為一門交際語言貫穿到整個的服裝專業(yè)教學(xué)中去，學(xué)生尤其是在閱讀和寫作方面非常遜色。

2提高教學(xué)質(zhì)量的教學(xué)方法探討

2．1提高專業(yè)教師的綜合素質(zhì)

首先，作為一名專業(yè)英語教師，要做到與時俱進(jìn)，不斷用新知識充實自己。在信息時代不斷發(fā)展的今天，只有不斷地學(xué)習(xí)，給自己充電，才不會落后于時代。另外，在專業(yè)英語課程當(dāng)中，對聽、說、讀、寫和譯的要求更高，這就要求老師要不斷地提高自己的語言表達(dá)，把自己理解的知識信息以簡單易理解地方式準(zhǔn)確無誤地傳達(dá)給學(xué)生。其次，認(rèn)真?zhèn)浜妹恳惶谜n，做到精益求精。最后，努力創(chuàng)造機(jī)會與專業(yè)課教師進(jìn)行交流學(xué)習(xí)，做到專業(yè)英語與專業(yè)課程有機(jī)結(jié)合，教師不僅僅局限于一些專業(yè)的詞匯的講授和專業(yè)課文的翻譯，而且要與專業(yè)課同步學(xué)習(xí)。比如：在講解服裝各部件英文名稱的時候，要求學(xué)生自己設(shè)計出一款自己喜歡的服飾，用英語標(biāo)出各部分的英文表達(dá)，并且用英語對創(chuàng)意靈感進(jìn)行描述。在課程教學(xué)中還應(yīng)采取與專業(yè)相結(jié)合的英語教學(xué)方法，英語教學(xué)首先要提高學(xué)生對英語學(xué)習(xí)的興趣。對于服飾藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生而言，把興趣愛好和學(xué)習(xí)相結(jié)合是最佳的途徑。英語課堂應(yīng)該是學(xué)生自我展示的一個舞臺。他們可以利用每節(jié)課開始的幾分鐘時間用英語介紹自己的作品或自己喜歡的作品或感興趣的話題。這樣一來，學(xué)生對英語語言的運用印象加深，同時還能結(jié)合到已學(xué)的專業(yè)課知識。

2．2啟發(fā)式教學(xué)，合理設(shè)計教學(xué)內(nèi)容

采用啟發(fā)式教學(xué)，合理設(shè)計教學(xué)內(nèi)容。在專業(yè)英語的學(xué)習(xí)過程當(dāng)中，專業(yè)詞匯和專業(yè)術(shù)語的記憶是一個難點，在這一方面，教師可引導(dǎo)學(xué)生自主掌握詞匯的記憶方法，比如拆詞法、詞綴構(gòu)詞記憶法來幫助學(xué)生擴(kuò)大詞匯量。另一方面，在教授專業(yè)內(nèi)容上也本著以學(xué)生為中心的教學(xué)方法，以問題引入法，網(wǎng)絡(luò)資源學(xué)習(xí)法，情景教學(xué)法和自主學(xué)習(xí)等教學(xué)方法，讓學(xué)生自主思考問題，自己動手操作和借助于多媒體教學(xué)工具來分層完成學(xué)習(xí)內(nèi)容?；诜b專業(yè)的特點和英語水平現(xiàn)狀，在專業(yè)英語的教學(xué)改革中采取從簡入手、步步為營的方式來培養(yǎng)學(xué)生的自信心，增強(qiáng)學(xué)生的學(xué)習(xí)動力和熱情。在課程設(shè)計上，把專業(yè)英語課放在第五學(xué)期，在學(xué)生掌握了豐富的服裝專業(yè)知識的背景下開始教授，這時，學(xué)生對服裝專業(yè)英語課程中的許多內(nèi)容已經(jīng)非常熟悉。例如：講解Bohemian，波西米亞原為Bohemian譯音：一般譯為波西米亞，原意指豪放的吉卜賽人和頹廢派的文化人。追求自由的波希米亞人，在浪跡天涯的旅途中形成了自己的生活哲學(xué)。波希米亞不僅象征著流蘇、褶皺、大擺裙的流行服飾，更成為自由灑脫、熱情奔放的代名詞。學(xué)生已經(jīng)對這一風(fēng)格的歷史由來有了深入的了解，因此對應(yīng)相應(yīng)的英文閱讀就似乎簡單多。還比如，在給服裝專業(yè)的學(xué)生講解時裝設(shè)計內(nèi)容時，可以給學(xué)生提供面料（紙張）、人臺、剪刀等材料，讓學(xué)生用簡單的語言來描述講解的內(nèi)容和自己對時裝設(shè)計的理解，從而鍛煉學(xué)生的聽說能力。

2．3采用現(xiàn)代教育技術(shù)教學(xué)

考慮到服裝專業(yè)實際的英語水平和服裝專業(yè)的特點及心理特征，在教案的選擇和整理中，根據(jù)學(xué)生的需求和教學(xué)目的采取靈活多變、與眾不同的教學(xué)方式。例如：在課件中插入與課程相關(guān)的畫面，學(xué)生熟悉并且感興趣的，如知名設(shè)計師、畫家和各種服飾配飾的圖片等。在教學(xué)中，使用多媒體教學(xué)方法，將最新的時尚信息以精彩、絢麗的畫面和聲音來傳達(dá)，強(qiáng)化教學(xué)的聽覺和視覺效果。在多媒體教學(xué)中，既可以借助于網(wǎng)絡(luò)上的服飾圖片幫助學(xué)生進(jìn)行對話、交流，也可以讓學(xué)生拍下自己設(shè)計的服飾作品展示給其他同學(xué)看，直接詢問學(xué)生對自己設(shè)計的服飾品的價格，相信學(xué)生會更喜歡這種形式的對話。

2．4強(qiáng)調(diào)專業(yè)英語的翻譯學(xué)習(xí)

在國際間的服裝交流和服裝貿(mào)易中服裝術(shù)語的翻譯及其重要，因此有必要強(qiáng)調(diào)專業(yè)英語的翻譯學(xué)習(xí)。如：中山裝是我們的傳統(tǒng)服飾，翻譯版本也能見到幾種：sunyatsen＇suniform，zhongshansuit，Chinesetuniesuit；又如：旗袍，譯版很多。還比如：各種各樣的帽子在漢語中很難找到對應(yīng)詞：beret，bowler，topper，panama，stetson等等，漢語里原本沒有表達(dá)這些帽子的詞匯，只好采用解釋性翻譯法把他們分別譯為：貝雷帽、常禮帽、高頂禮帽、巴拿馬帽、寬檐帽等。還有一些服裝顏色詞匯，如：khaki譯作卡其色，peru譯作秘魯色，salmon譯作鮮肉色，beige譯作米色，navy譯作藏青色等等。

2．5應(yīng)用能力的培養(yǎng)

注重應(yīng)用能力的培養(yǎng)。培養(yǎng)大學(xué)畢業(yè)生的基本目標(biāo)就是“學(xué)以致用”，在教學(xué)的整個過程當(dāng)中，要把案例教學(xué)和實務(wù)操作能力的培養(yǎng)放在首位，努力構(gòu)建實用為主的專業(yè)實訓(xùn)與實踐教學(xué)體系。例如，在引導(dǎo)學(xué)生去瀏覽國外的電子商務(wù)網(wǎng)站之后，首先去點擊購買自己喜歡的服飾藝術(shù)商品，既可以熟悉國內(nèi)外購物網(wǎng)站的區(qū)別，又能在相關(guān)的英文網(wǎng)站上學(xué)習(xí)相關(guān)的服裝貿(mào)易以及服飾藝術(shù)品的顏色、尺寸和規(guī)格型號等等知識，然后讓學(xué)生用E－mail形式告之教師在期間遇到的問題與難題，讓學(xué)生試著以英文模式設(shè)計自己的店鋪網(wǎng)站，達(dá)到理論與實踐同步學(xué)習(xí)的效果。

篇4

緊身胸衣與纏足實質(zhì)上都是對身體進(jìn)行變形，這種變形在其成長過程中受到譴責(zé)，并被扣上“刑具”的帽子。然而從性的角度來看，緊身胸衣是以強(qiáng)調(diào)曲線美來展現(xiàn)女性的性感的身體，纏足是以強(qiáng)調(diào)柔弱美來展現(xiàn)女性的性感的身體，它們都是顯示性方面強(qiáng)勢的一種服飾。同時也都表達(dá)了兩個相反的欲望，即在束縛身體的同時又放縱了它。緊身胸衣最早產(chǎn)生于希臘克里特島，直到中世紀(jì)之后的16世紀(jì)的上半葉，才在西班牙流行起來。人們以鯨須為骨架制成一種無袖胸衣，這種胸衣呈倒三角形，穿上身后從肩至腰都非常緊身，可調(diào)節(jié)的系帶能將女人的腰肢勒到一個理想的程度，同時又把向上提高得更加豐滿。與之相配合的下裝則十分的膨脹，一種由鯨骨、藤條、木塊或金屬絲制成的圓環(huán)將吊鐘狀的裙裾層層撐起罩上長及地面的華麗面料，正面看去是X型，背部卻很舒緩，這種曲線形體在當(dāng)時被認(rèn)為是最完美的。但這種完美是殘酷的，由改變內(nèi)在生理機(jī)能而使其外在形體得到當(dāng)時社會的認(rèn)可，這是人類服飾史上綻放的一朵奇異的虐戀之花。由于當(dāng)時人們性觀念與并不保守，在給外界留下極為得體優(yōu)雅和明顯的性感印象的同時，緊身胸衣還以一種為大眾接受的方式，賦予了女人表達(dá)自身對性的渴望的權(quán)利。并且人們還認(rèn)為緊身胸衣能掩蓋女性身上不夠“理想”的部位，從而使她們看上去更嫵媚動人。這一點在文學(xué)作品巴爾扎克的《貝姨》中有具體的描述：“在這一時刻，一個既不豐滿又不苗條的女人，卻美的非凡，她的曲線因不經(jīng)意地遮掩而若隱若現(xiàn)、因閃光的襯裙褶皺和緊身胸衣下擺垂片的襯托而清晰可辨，這一切讓她如此的性感可愛……?！焙途o身胸衣并駕齊驅(qū)的纏足是從哪個朝代開始的有不同的說法，一般認(rèn)為是始于南唐。纏足一般于六、七歲開始，要到十歲左右才能解除。用四尺長的窄布條將雙腳緊緊地纏繞，除大趾外，將二趾緊緊約束，以后越來越緊，一直要纏到“小瘦尖彎香正軟“才算大功告成。當(dāng)這樣的小腳穿上長三寸、尖錐型精美的小鞋，“三寸金蓮”由此而產(chǎn)生了(如圖3)。我們可以從南朝潘妃“步步聲蓮”、南唐后主李煜的窅娘帛步纏足輕歌載舞中看到，那纖小如初月的三寸金蓮讓女人們步態(tài)搖擺不定，身形婀娜多姿是多么的嬌弱，讓多少男人們迷戀。雖然女子纏足，要蒙受極大的痛苦，即所謂“小腳一雙，眼淚一缸”。可是俗語說的好“女為悅己者容”，在這種痛苦中，由于男人的“注視”而使女人們得到。男人的“注視”最終決定女人的著裝的趣味，使她們在精神上體味到虐戀的快樂。

2.紋身

虐戀美學(xué)現(xiàn)象并不僅僅限于纏足和緊身胸衣，在世界的很多地方紋身和穿孔也成為時尚，是一種皮膚化妝，就如同人們穿各種漂亮衣服一樣是藉此展現(xiàn)一種美、一種精神。美國著名的服裝心理學(xué)家弗格博士認(rèn)為：人的裝飾形成可以劃分為兩大類，即肉體裝飾和外表裝飾，而紋身繡面就是肉體裝飾的最古老形式、是人類童年時期對美的一種追求。隨著人類社會的發(fā)展而發(fā)展，深受人類社會的喜愛，譜寫著人類追求痛苦和快樂的傳奇。中國的紋身歷史悠久，《禮記•王制》記載：“東方曰夷，被發(fā)文身，南方曰蠻，雕題交趾”，這“文身”“雕題”是人類歷史上最早的紋身裝束之一了。紋身的過程是痛苦的，但同時紋身者也在痛苦中磨練意志，享受著快樂。紋身可以在很多部位進(jìn)行，如臉部，胸部、背部，或者在性感部位如、臀部、腰部等。當(dāng)我們進(jìn)入紋身世界中，不論在哪個部位紋身，都會發(fā)現(xiàn)紋身同樣是一種精神上的行為，它需要一種信念，就象纏足和緊身胸衣一樣，在對人體本身進(jìn)行改變的同時，精神上獲得和滿足。這已經(jīng)不是原始的沖動，是一種思想信念的反映，是痛并快樂著的一種美的形式。

篇5

一、傅山的書法藝術(shù)

(一)完全不同的運筆方式。

傳統(tǒng)的筆法注重筆鋒的轉(zhuǎn)變和整體的效果，重視每一個字的工整。 但傅山的書法卻與眾不同。在他的作品中，這些技巧都被弱化。他堅持的是線條流。他不重視運動速度的快慢和張力。他所表現(xiàn)的是筆墨的直接與流暢，不注重每一個字的細(xì)節(jié)與工整，而是達(dá)到整體效果的行云流水，或筆鋒剛勁有利，或是在作品上留有很大余地。在視覺效果上虛實結(jié)合，更注重的不是作品本身而是作者情感的表露。但傳統(tǒng)筆法就很都很講究這些因素。也正因為如此，于是他提出了“四寧四毋”的藝術(shù)主張：“寧拙毋巧，寧丑毋媚，寧支離毋輕滑，寧真率毋安排”.

在傳統(tǒng)書法中，人們不嘗試打破傳統(tǒng)的方式，但傅山要打破傳統(tǒng)的束縛，通過奇詭的線條變化創(chuàng)造出獨特的方法，表現(xiàn)自己的情緒，從而使他的筆墨更有感染力。這也就導(dǎo)致了他的書法當(dāng)時沒有被接受，以及觀眾對他的極端態(tài)度。有的人很喜歡，有的人卻無法理解。

(二)獨一無二的書法體系。

他完全打破了傳統(tǒng)美學(xué)，他更擅于用線條和筆墨的聚散組合來表達(dá)情緒，他的作品折射出自己的內(nèi)心。他不在意一筆一劃的工整，而是追求整體的意境。傳統(tǒng)的書法都追求工整和對稱，特別是古代的建筑都以對稱為美。而傅山不追求刻意的對稱，而是遵從內(nèi)心追求整體的和諧。他的表達(dá)更加能夠引起是觀眾是視覺的沖突。而且是容易被觀眾接受的自然美。他的書法使得空間錯落不一，在現(xiàn)在看來，更容易被我們的審美所接受，所以對當(dāng)世有巨大影響。

(三)隨意的章法形式。

很多人在博物館中看到傅山的書法歪歪扭扭，結(jié)構(gòu)奇特，似乎無跡可尋。找不到平衡感。傅山的書法如行云流水，墨水浸潤入紙，構(gòu)成一幅水染的畫面。在他的書法中，找不見傳統(tǒng)的技巧，沒有方向，角度和力度的刻意追求。沒有了這種束縛，使他的表現(xiàn)更酣暢淋漓，也更能引起觀眾視覺上的沖擊，令人震撼。

他的筆墨是隨意而自由的，呈現(xiàn)出多彩變換的世界。也體現(xiàn)了他的書法理念。

(四)極度張揚(yáng)的個性表現(xiàn)。

脫離了傳統(tǒng)的書法的束縛，使傅山更能自由的表現(xiàn)自己的性格，把作品推到淋漓盡致的高度。“四寧四毋”不僅使他對作品的要求，同時也是對他性格的最好詮釋。傳統(tǒng)上注重作品的精致，講究作品的對稱，他覺得自然才是最美;傳統(tǒng)以講究作品的修麗，他覺得簡單點也無傷大雅;傳統(tǒng)注重一筆一劃之間的流暢，他覺得筆鋒的不斷轉(zhuǎn)換沒什么關(guān)系;傳統(tǒng)的書法表現(xiàn)都太刻意，他認(rèn)為書法最重要的是表達(dá)感情。

傅山通過標(biāo)新立異的方式，將自己與傳統(tǒng)區(qū)隔開來，不在追求技藝的嫻熟，而是站在了剛高的層次。他忘我的在自己的另一個世界當(dāng)中，筆觸只求痛快淋漓，把自己的情緒通過作品表現(xiàn)出來，沉浸在筆墨之中。他的個性，在書法中找到了釋放的平臺。

但獨特的書法卻不能僅僅依靠個性的張揚(yáng)，它需要獨特的見解，優(yōu)秀的審美，深厚的功底，廣博的學(xué)識。所有的這些因素，才夠成了他特有的圓潤和獨一無二的風(fēng)格。所以傅山書法的成就絕不是簡單的追新立異，古怪囂張，而是他的思想達(dá)到了藝術(shù)的高度，他筆下的書法似乎有了自己的生命特征，變得靈動而鮮活。

二、傅山書法藝術(shù)的影響

(一)傅山書法藝術(shù)對明清書法的影響。

1.打破傳統(tǒng)書法的固有模式。

傅山的書法藝術(shù)與傳統(tǒng)的書法藝術(shù)相悖，他打破了當(dāng)時傳統(tǒng)書法所追求的書法技巧的運用，注重線條的角度，落筆的輕重，注重字跡的工整和整體的完整性。而傅山的作品有的大氣豪放，表大的夸張而不羈，結(jié)構(gòu)簡單卻不簡潔，給人一張氣勢恢宏的感覺。線條的擴(kuò)張讓人們有一種心靈震撼的感覺，形成一種心理上的壓力和緊張感。還有他受人喜愛的連綿的草書，不僅粗獷豪放，讓人難以觸碰，似乎在剛勁之中摻雜了少許的無以名狀的凄涼，不僅讓觀眾把注意力集中到作品當(dāng)中，更重要的是這里面也寄托了作者自身孤獨的情懷。他的那種不可一世的反常、怪異不僅僅在結(jié)構(gòu)中有所體現(xiàn)，還表現(xiàn)在他的字沒有章法的夸張。不斷的對字形進(jìn)行扭曲，打破原來字體結(jié)構(gòu)的平衡，不再是過去那么整齊。這使他的草書作品，不像傳統(tǒng)的那么講究技巧，而是表現(xiàn)的直接而拙劣，也是實現(xiàn)它草書風(fēng)格轉(zhuǎn)變的重要時期。更重要的是，他在視覺上對觀眾的強(qiáng)大沖擊力，讓人隨著作品，心情起落跌宕，振奮不已，通過酣暢淋漓的筆墨，把自己消融于“忘我”的境界中，與其說是不斷揮動著延綿的線條的線條，不如說是用這些筆墨譜寫他人生的凄苦和婉約。

他對傳統(tǒng)的繼承太少。一方面，他過于與傳統(tǒng)背離，似乎是刻意的避開傳統(tǒng)的書法。使得他完全脫離了書法的本性，導(dǎo)致其基礎(chǔ)表現(xiàn)力的散失與不足，所以我們能看到他有些作品確實不能稱之為優(yōu)秀的作品。另一方面，由于受傳統(tǒng)的約束少，讓他的書法得到更廣闊的發(fā)展空間，讓他個性的表達(dá)更直接，情感的演繹更完整。當(dāng)傅山的情緒沒有那么多想宣泄的時候，試圖以基礎(chǔ)的書法技法來展示，但卻不能夠看到它的優(yōu)異之處，與當(dāng)時的其他大師相比，反倒顯得相形見絀。當(dāng)他的情緒飽滿的時候的時候，他能用自己的藝術(shù)語言處理好線條的陳列，實現(xiàn)筆墨上的勾勒，加上強(qiáng)烈情緒的渲染，那往往就是被人稱贊的佳作。

2.傅山外明清時期書法的轉(zhuǎn)型奠定了基礎(chǔ)。

傅山的作品和書法理論未能引起當(dāng)時人的注意和世人的喜歡，但是他為書法的轉(zhuǎn)型發(fā)展提供了全新的發(fā)展方向，豐富了當(dāng)時書法的類型，為當(dāng)時的書法發(fā)展注入了新的生機(jī)?？梢哉f他打開了明清時期書法創(chuàng)新的新路子，對當(dāng)時影響深遠(yuǎn)，也為明清時期的文化發(fā)展做出了極大貢獻(xiàn)。

例如，他的《晉公千古一快》草書四條屏和《題畫自笑八韻》，在章法上作了進(jìn)行了嚴(yán)密的處理，字距上緊密相連，行距的間隔層次不齊，有時粘連在一起，虛實相生，這與他的丑拙原則，饕餮美學(xué)完全是一致的。他不去遵從過去的書法章法，似乎是刻意的表現(xiàn)出散亂和夸張，任意縱橫的涂抹不求技法的炫耀與運用是否得當(dāng)只是在作品的表達(dá)中遵從自己的內(nèi)心，矛盾與糾結(jié)，孤獨與痛苦。這些作品留人留下強(qiáng)烈的藝術(shù)的美感和沖擊。

他試圖表達(dá)自己的亢奮、從而使他獲得一種心靈的解脫與滿足，更多地表現(xiàn)的是與命運抗?fàn)幍募ぐ?，是情緒的高漲與暴風(fēng)驟雨的灑脫，強(qiáng)烈的墨色對比運用，構(gòu)成了他作品的雄強(qiáng)、偉岸之美。

通過這種草書的形式，來有意識地彰顯他的人格魅力。他的線條的流動感實現(xiàn)其生命的運動，流露著他對塵世的憤怒與抗?fàn)帯?/p>

(二)傅山書法藝術(shù)對當(dāng)代書法的影響。

傅山在書論上對當(dāng)代書法的影響是主要體現(xiàn)在他的“四寧四毋”論，這一特殊的書法美學(xué)思想是在特定的時期條件下，對儒、道學(xué)說的又一次的排列組合，提出此論，有著當(dāng)時的政治目的。遺民傅山針對統(tǒng)治階級御用藝術(shù)的甜俗之風(fēng)，拍案而起，喊出了“寧丑勿媚”的口號，代表了時代美學(xué)思潮的要求，也是傅山性格使然，且具有極強(qiáng)的針對性，同時是對奴性的批判。這與當(dāng)代我們崇尚自由，要打破束縛追求真我有極其相似的地方。我們希望看到真實的社會，找尋真實自己的態(tài)度在他的作品中找到了某種心靈的契合。

我們總說弄巧成拙，似乎努力的想把事情做到完美和極致。

傅山對于“拙”的內(nèi)涵作過純真、質(zhì)樸、清真以及篤摯等新的解釋，他贊賞純樸的自然美，不贊賞造作嫵媚的裝飾美，認(rèn)為真正的巧就是反映事物的質(zhì)樸美。當(dāng)前我們也是要解放天性，能夠追求真實的美感，比較柔造作，不阿諛奉迎。他的書法在當(dāng)代找到了存在的價值，不只是書法藝術(shù)的價值，更重要的是蘊(yùn)含其中的人性的本真。

小結(jié)

傅山的書法藝術(shù)以其獨特的視角形成了不可多得的風(fēng)格。他的書法藝術(shù)如行云流水。沒有固定的模式卻打動人心。他的書法藝術(shù)對當(dāng)時的書法改革和當(dāng)代的書法研究都有深刻影響。對他的書法的感受和研究，也體現(xiàn)出這位愛國者的不隨波逐流，在那樣的環(huán)境當(dāng)中追求自己的藝術(shù)，值得我們?nèi)パ芯亢兔鳌?/p>

參考文獻(xiàn)：

華寧;金運昌;康熙書法十六條;紫禁城;2006年04期。

朱樂朋;乾嘉學(xué)者的書法交游活動考察;江蘇大學(xué)學(xué)報(社會科學(xué)版);2011年04期。

篇6

中圖分類號：G112 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：B 文章編號：1672-1578（2012）04-0249-01

文藝復(fù)興，是新興資產(chǎn)階級針對在中世紀(jì)被宗教所扼殺的古代希臘羅馬以人為本的科學(xué)文化走向復(fù)興而掀起的一場意識形態(tài)領(lǐng)域的革命。從拜占庭滅亡時被搶救出來的手抄本，羅馬廢墟中發(fā)掘出來的古代雕像，再現(xiàn)了那個時代的光輝形象。人們打著“回到希臘去”的旗號。實際上新興資產(chǎn)階級召喚古希臘的亡靈并非是要重建奴隸制文化，而是借用其中有利于資產(chǎn)階級需要的科學(xué)、哲學(xué)以及人文主義的藝術(shù)；是借用他們的名字、戰(zhàn)斗口號和外套，以便穿著這種久受崇敬的服裝，用這種借來的語言，演出現(xiàn)代世界歷史的新場面。意大利作為古羅馬的后代，是對古希臘羅馬文化的直接繼承者，得天獨厚而無與倫比。

我們先來了解意大利文藝復(fù)興時期的美術(shù)背景，意大利位于歐洲和東方之間，印度及東方物品（香料）通過意大利流向歐洲，刺激了它的商業(yè)發(fā)展。1921年至1906年八次促進(jìn)威尼斯經(jīng)濟(jì)的發(fā)展。另一方面貴族力量的消弱形成了商人階級。而13世紀(jì)發(fā)掘出的古希臘雕刻，學(xué)習(xí)和領(lǐng)會它的手法，是文藝復(fù)興的發(fā)端。同時占庭帝國遭侵略，藝術(shù)家學(xué)者帶著書籍、希臘藝術(shù)品逃往佛羅倫薩城。這樣意大利形成了得天獨厚的美術(shù)背景。

那個年代涌現(xiàn)出了一大批畫家及代表作，《基督與受騙女子》洛托比喬爾喬內(nèi)和提香小幾歲，他們是同代威尼斯畫派的畫家。宗教神話題材富有人性特征，色調(diào)明朗。這些都是威尼斯畫派畫家所具有的共同特點，洛托并無例外。這幅畫表現(xiàn)出善與惡、美與丑的精神對比，女子是美好善良的，而基督則體現(xiàn)光明正大和公正，它是真善美的化身。周圍的人群美丑交織、善惡共存。

達(dá)?芬奇是文藝復(fù)興最偉大的代表，我們都知道他的代表作有《蒙娜麗莎》，寄托了他對人像理想美的認(rèn)識。這幅畫令人驚嘆的是人物的自然生動，她好像在注視著我們，但隱隱的微笑中卻似乎透出一絲悲哀。達(dá)?芬奇巧妙地平衡了精確與儲蓄的關(guān)系，使作品韻味無窮。他極為審慎地運用 了“空氣透視法”使形體自然、柔和，消除了以往作品的生硬感，創(chuàng)造了朦朧、含蓄、微妙的動人境界，體現(xiàn)了一種人文精神，表現(xiàn)了人性的回歸。另外還有他的《最后的晚餐》，這幅在格雷契寺院食堂墻壁上的宏大畫面，嚴(yán)整、均衡，而富于變化，無論從構(gòu)思的完美、情節(jié)的緊湊，人物形象的典型塑造以及表現(xiàn)手法的純熟上都堪稱畫家藝術(shù)的代表。它也是人類最優(yōu)秀的繪畫作品之一，由于它的問世而使達(dá)芬奇名揚(yáng)世界。

拉斐爾是意大利杰出的畫家，和達(dá)?芬奇、米開朗琪羅并稱文藝復(fù)興時期藝壇三杰。《西斯庭圣母》是畫家拉斐爾33歲時用蛋彩繪制這幅圣母畫，用巖洞作圣母子的環(huán)境而繪畫的。拉斐爾的《雅典學(xué)派》在雄偉莊麗的大廳里，匯聚著人類智慧的明星，他們是不同時代、不同民族、不同地域、不同學(xué)派的杰出學(xué)者、思想家，古今同堂，自由熱烈地進(jìn)行學(xué)術(shù)討論，可謂洋溢著百家爭鳴的氣氛，凝聚著人類天才智慧的精華。

《哀悼基督》米開朗基羅接受這件雕刻時，正值薩伏納羅拉被教庭火刑，此事深深地震動了他的心靈，他決定將自己的憐憫和崇敬注入永恒的石頭。1501年，他回到佛羅倫薩，用了四年時間完成了舉世聞名的《大衛(wèi)》。1508年，他又奉命回到羅馬，用了四年零五個月的時間完成了著名的西斯廷教堂天頂壁畫。1513年，教皇陵墓恢復(fù)施工，米開朗基羅創(chuàng)作了著名的《摩西》、《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》。

喬托的《逃亡埃及》充滿世俗的人情意味。波提切利的《春》寓含著對現(xiàn)實的惶恐不安。三美神的舞姿似乎是受命起舞，頗有逢場作戲的感覺，令觀賞者不解?！蹲詈蟮膶徟小肥鞘ソ?jīng)的傳統(tǒng)題材，在教堂里必須裝飾有這個主題的畫，它是宣揚(yáng)因果報應(yīng)的；人死后凡善者升天，惡者下地獄。這是米開朗基羅設(shè)計的宏大壯麗的圖畫。

篇7

從古代美學(xué)發(fā)展到近代美學(xué)，是一個由抽象到具體的自然演進(jìn)過程。文藝復(fù)興時期的美術(shù)原則是與哲學(xué)的發(fā)展同步演進(jìn)的，而從某一方面來說，美學(xué)屬于哲學(xué)的一個分支并與哲學(xué)密切相關(guān)。文藝復(fù)興時期的美術(shù)理論強(qiáng)調(diào)對自然的模仿，正如這一時期的理論原則是淵源于對古代藝術(shù)的借鑒一樣，他們也效仿古代希臘人的哲學(xué)原理。因此也可以說，文藝復(fù)興的審美原則直接依附于古希臘、羅馬哲學(xué)，并成為這一時期美術(shù)理論研究的主流。

文藝復(fù)興的理論家們?nèi)绨柌佟⑦_(dá)?芬奇將其理論原則建構(gòu)在普羅提諾和新柏拉圖主義對理念的推崇上，并把這種理念貫穿于其美術(shù)原則之中。從真正的理論上來看，美被認(rèn)為是理性通過審美形象的方式在感官中的直接表現(xiàn)，它是與道德相并列的。因此，文藝復(fù)興的美術(shù)家們將其理論創(chuàng)作在美學(xué)哲學(xué)上與古論聯(lián)系了起來。盡管有其美學(xué)的積極意義，但不管是在理論研究的創(chuàng)新上，還是在更全面的理論分析上，文藝復(fù)興――正像它的時代特征所展現(xiàn)的一樣――有其自身的局限性。

伴隨著真正哲學(xué)的發(fā)展，審美理論憑借學(xué)術(shù)性哲學(xué)維持了美與生活的聯(lián)系。它一方面繼承了古希臘、羅馬的哲學(xué)、美學(xué)研究的思想，在理論和實踐上拓展了古希臘、羅馬的美術(shù)研究領(lǐng)域，另一方面，新的時期有其新的理論思想風(fēng)貌，文藝復(fù)興的理論家也正是在其對古代哲學(xué)研究的基礎(chǔ)上，開啟了新時期美術(shù)理論研究。伴隨著真正的審美思辨的發(fā)展，美術(shù)理論自始至終都與時代審美趣味的發(fā)展同步演進(jìn)，而理論是真正審美思辨的唯一任務(wù)，并借助自由思辨的復(fù)蘇和對理論原則的深化，從而使探索近代美學(xué)審美理論的發(fā)展成為可能。

二、從歷史學(xué)的角度上對文藝復(fù)興時期美術(shù)理論的再認(rèn)識

美術(shù)的發(fā)生是一個漫長的歷史過程，和美術(shù)理論兩者之間相互聯(lián)系、相互依賴，從而構(gòu)成了美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)理論研究的立體框架。在這一結(jié)構(gòu)中，人類歷史的發(fā)展過程，按照特定的規(guī)律和次序，逐漸將其組合、建構(gòu)。對于文藝復(fù)興來說，這是舊時代的結(jié)束，一個新時代的開端，因此在學(xué)術(shù)研究上也顯示了它作為這一過渡性歷史階段的原則性特征。而作為特定時期的文藝復(fù)興，對美術(shù)理論的研究不僅具有美學(xué)和藝術(shù)的意義，而且具有一種歷史的意義。在對古代思想的著力研究上，美術(shù)理論家舉起了反對中世紀(jì)藝術(shù)粗俗外表的旗幟，并沉浸在古代藝術(shù)家的色彩鮮明之中不能自拔。但從其本質(zhì)上說來，文藝復(fù)興美術(shù)理論家們的這些理論成果則富有審美的氣質(zhì)與潛力，因為，正如時代特征所賦予的那樣，他們開啟了美術(shù)研究真正的開端。

因此，文藝復(fù)興美術(shù)理論體現(xiàn)了這一特殊領(lǐng)域中“純視覺藝術(shù)批評”的發(fā)展和大致風(fēng)貌。雖然，文藝復(fù)興的理論家們沒有也不可能對這一說法有所意識，但是，在對文藝復(fù)興美術(shù)理論的認(rèn)識上，它確實已經(jīng)存在于批評家對藝術(shù)進(jìn)行解說的分析之中了。然而，對美術(shù)理論家的這些具體規(guī)定，一方面說明了他們作為特定時代對美術(shù)理論作出的積極意義，但從另一方面來說，也有其時代的局限性。

縱觀整個西方美術(shù)理論的發(fā)展歷史，不管是從美學(xué)方面對文藝復(fù)興美術(shù)理論的演進(jìn)概況進(jìn)行研究，還是歷史學(xué)的角度對其進(jìn)行探討，對美術(shù)家或美術(shù)理論的研究還涉及心理學(xué)、文獻(xiàn)學(xué)、社會學(xué)、圖象學(xué)等等新型人文學(xué)科，它都從不同層面上拓展了當(dāng)時美術(shù)理論的新領(lǐng)域，也不管它是從內(nèi)容還是形式、創(chuàng)造還是自由、藝術(shù)還是自然、理論還是實踐上都為此后的美術(shù)批評奠定了理論與實踐的基礎(chǔ)。因此，它的歷史功績是不可抹殺的。因為，文藝復(fù)興時期作為一個特定的歷史時期，其美術(shù)原則是這一特定時期的特別產(chǎn)物，雖然有其歷史的局限性，但不能不說，它構(gòu)筑了整個美術(shù)理論原則完美近善的根基，從而成為歷史發(fā)展的必然。

參考文獻(xiàn)：

[1] 陳傳才.《藝術(shù)本質(zhì)特征新論》.北京:中國人民大學(xué)出版社，1986。

[2] 黃才郎.《西洋美術(shù)詞典》.北京：外文出版社，2002。

篇8

（一）移動圖書館互聯(lián)

在發(fā)展移動技術(shù)的同時，為滿足用戶獲取信息資源的快捷、便利性，靈活自由的對圖書館不限地點的訪問，是圖書館人所努力的長期任務(wù)。所以，在移動圖書館之間進(jìn)行互聯(lián)，這作為了各個圖書館之間實現(xiàn)資源共享最有效的手段。將移動圖書館進(jìn)行互聯(lián)，是以為滿足用戶能夠不限制時間和地點的訪問和獲取信息資源為主要任務(wù)，采用無線網(wǎng)絡(luò)技術(shù)傳播信息資源的方式，結(jié)合參與各方提供的自身資源與網(wǎng)絡(luò)資源為一體，組建成的一個大型知識數(shù)據(jù)庫，達(dá)到信息資源共享，進(jìn)而從中互相獲得收益，最后同移動網(wǎng)絡(luò)運營商、網(wǎng)絡(luò)信息公司和數(shù)據(jù)庫支持方等合作組成的一個網(wǎng)絡(luò)互聯(lián)體系。這一體系的形成，可以使信息服務(wù)達(dá)到暢通的一站式操作，讀者在查找自身需求信息時就能夠得到最大限度的支持。

（二）加大宣傳力度

當(dāng)前，圖書館要以先進(jìn)的移動網(wǎng)絡(luò)系統(tǒng)為基準(zhǔn)，加強(qiáng)對移動信息服務(wù)的宣傳力度，盡量使讀者在體驗的過程中都能對服務(wù)有一個滿意的使用感受，這樣保持下去，優(yōu)勢就會逐漸的顯現(xiàn)出來。圖書館同樣可以結(jié)合眼下的流行元素，借助短信、OICQ及微博等社交工具和網(wǎng)站等進(jìn)行宣傳和推廣工作，將圖書館的服務(wù)和信息資源空間拓展的更加廣泛，并注重用戶使用過程的引導(dǎo)，制作出簡單、實用的教程，讓用戶在使用過程中更容易上手，獲得良好的操作體驗。

（三）提供個性化服務(wù)

移動圖書館下，圖書館無法對讀者做出明確的選擇，但讀者卻能反過來自由的對圖書館提供的服務(wù)做出選擇。這就要求了圖書館應(yīng)要根據(jù)讀者群體年齡段和興趣愛好的不同，為用戶提供出更多個性化的服務(wù)，最大程度的滿足用戶的使用需求，不斷的更新和完善各類信息資源，提供給讀者優(yōu)質(zhì)和豐富的服務(wù)，并有意引導(dǎo)讀者之間相互的互動，使其能感受到一份“家”的溫暖。

篇9

住院患者共1134例，年齡14～47歲，其中已婚645例，未婚489例；文化程度：初中204例；高中521例；大學(xué)以上409例；流產(chǎn)術(shù)714例，引產(chǎn)術(shù)442例；取環(huán)術(shù)84例。通過全面的舒適護(hù)理，全組病人的滿意度為98%～100%，手術(shù)成功率為100%，無嚴(yán)重差錯、糾紛事件發(fā)生。

二、舒適護(hù)理措施

2.1生理舒適

隨著城市生活條件需求的提高，病人對環(huán)境、病床及配套設(shè)施要求也顯著提高，本科病室在衛(wèi)生洗刷配套設(shè)施齊全的基礎(chǔ)上，設(shè)立了單人間、二人間、三人間，供病人及家屬選擇；改善設(shè)施，如病室內(nèi)設(shè)有中央空凋，床單位用紫外線消毒器消毒備用，床單一改過去的白色，以花色棉布代替，并且隨臟隨換；提供便民措施，配備微波爐，保證在病區(qū)可以加熱菜、飯；環(huán)境介紹、設(shè)施使用方法等由責(zé)任護(hù)士詳細(xì)指點，各項輔助檢查有專職人員陪同。

2.2心理舒適

2.2.1新病人入院后由責(zé)任護(hù)士全面了解病情，針對已婚、未婚者不同的心理需求分別予心理疏導(dǎo)。如未婚病人，嚴(yán)格保護(hù)其隱私，在生活上給予熱情照顧，在言談上注重語氣、語態(tài)，使病人有安全感、受尊重感；對于已婚病人，及時與其家屬聯(lián)系，幫助安排好其家中事務(wù)及工作，如子女的看管、工作的交接，使病人安心住院。

2.2.2在病人住院治療過程中，護(hù)士按各級護(hù)理要求，密切觀察病情，如藥物流產(chǎn)服藥過程中陰道出血情況、引產(chǎn)病人的子宮收縮情況、手術(shù)病人床頭交接班等，使病人感受到護(hù)士正在密切關(guān)心她的病情，使其放心、安心。

2.2.3病人在住院期間，護(hù)士必須注重與病人的交流，爭取獲得更多有關(guān)病人的資料。進(jìn)行開放性的提問，如你現(xiàn)在感覺怎樣；你有心事可以對我說嗎等。另外，病人住院費用的催交是引發(fā)病人不滿的主要方面，護(hù)士應(yīng)不斷學(xué)習(xí)語言溝通技巧，以良好的語言溝通方法緩解護(hù)患之間的矛盾，以親切自然、熱情開朗的態(tài)度來滿足病人被尊重的需要。

2.3手術(shù)舒適

2.3.1術(shù)前護(hù)理責(zé)任護(hù)士全面了解病情，對病人的生理、心理社會狀況作出評價，然后有針對性地進(jìn)行宣教指導(dǎo)及情感支持，告訴病人手術(shù)不會影響正常生理功能，告知其手術(shù)醫(yī)師的技術(shù)實力以及以往手術(shù)的成功率，耐心講解手術(shù)名稱、手術(shù)所需時間以及一般病人對手術(shù)疼痛的耐受力，幫助病人樹立信心，解除思想顧慮，減輕恐懼心理。

2.3.2術(shù)中手術(shù)過程中專設(shè)巡回護(hù)士，提供適宜的手術(shù)室溫度、濕度及安靜環(huán)境，安置病人于舒適的手術(shù)，注意保暖和安全，通過輕松的交流語調(diào)、嫻熟的護(hù)理操作以及低頻脈沖電治療儀的鎮(zhèn)痛、講解演示全身放松的方法，如深呼吸、數(shù)數(shù)等，減輕手術(shù)刺激帶給病人的不適。

2.3.3術(shù)后手術(shù)結(jié)束后，用溫鹽水將病人皮膚上的血跡擦凈，幫助病人穿好衣褲，同時安慰、鼓勵病人，如“現(xiàn)在感覺如何？”、“你真勇敢！你真了不起！”等，使病人感覺到護(hù)士對自己的關(guān)心，從而提高病人滿意度。

2.3.4術(shù)后健康宣教術(shù)后責(zé)任護(hù)士予休息、飲食、運動、衛(wèi)生及并發(fā)癥預(yù)防的指導(dǎo)，鼓勵病人早期下床活動，保持會清潔，告知其1月內(nèi)禁止性生活及盆浴，提倡淋浴，介紹避孕措施及性衛(wèi)生知識，預(yù)約復(fù)診時間，發(fā)現(xiàn)異常，及時就診。

三、小結(jié)

舒適是一種主觀感覺，護(hù)士要使病人達(dá)到舒適，就必須為其提供身心兩方面舒適的條件，并通過相關(guān)的護(hù)理活動來滿足患者對舒適的需求。舒適護(hù)理應(yīng)始終貫穿于護(hù)理服務(wù)全過程，并滲透于護(hù)理行為中，最終以提高住院病人的生活和滿意度為目標(biāo)。

篇10

裝飾一詞泛指藝術(shù)修飾，在西方，裝飾一詞起源于17世紀(jì)中期，而在中國，這個詞的出現(xiàn)更為久遠(yuǎn)，早在5世紀(jì)到6世紀(jì)，對于依附于某一主體的繪畫或雕塑工藝，統(tǒng)稱為裝飾。這一藝術(shù)形式不僅僅包含追求形式美感的裝飾藝術(shù)，也包括了抽象性和象征性的因素。這是比較廣義的概念劃分，對于裝飾一詞的狹義定義是指一件事物按照形式美的規(guī)律來對藝術(shù)對象進(jìn)行抽象、變形或者加工整理，從而使其產(chǎn)生形式美的一種藝術(shù)風(fēng)格，其中，這些藝術(shù)加工運用到了平衡、秩序、韻律、節(jié)奏、統(tǒng)一等的形式法則。

2.服裝設(shè)計概述

服裝設(shè)計是一門綜合性很強(qiáng)的學(xué)科，它涉及到了美學(xué)、心理學(xué)、材料學(xué)、市場學(xué)、工程學(xué)、文化學(xué)以及色彩學(xué)等。服裝設(shè)計是一項系統(tǒng)的過程，從對設(shè)計對象的構(gòu)思到實際圖像的繪制，再到效果圖的完成，最后到服裝的剪裁、縫紉等一系列的流程，都是服裝設(shè)計里面的范疇。其中最重要的是，服裝設(shè)計不等同于普通衣物的制作，它在實用性的基礎(chǔ)上要求個性化，要求設(shè)計者設(shè)計出集實用、美觀與個性化于一體的服裝。

3.裝飾藝術(shù)與服裝設(shè)計的關(guān)系

裝飾藝術(shù)在某種程度上依附于服裝設(shè)計，因為它要依靠服裝這個載體來展現(xiàn)自己的美感，如新時期時期彩陶器上面的裝飾都是經(jīng)過夸張變形之后的圖形，這些裝飾藝術(shù)為彩陶器增添了藝術(shù)美，在服飾的裝飾上亦是如此，特別是發(fā)展到現(xiàn)代，裝飾藝術(shù)與服飾設(shè)計更加密不可分，服飾脫離不了藝術(shù)裝飾。

二、裝飾藝術(shù)對服裝設(shè)計的影響

1.裝飾藝術(shù)對服裝設(shè)計觀念的影響

藝術(shù)家在創(chuàng)造作品時，先是從日常生活中選取素材進(jìn)行加工制作，最后完成藝術(shù)或文學(xué)形象的創(chuàng)造，在這個過程中所動用的思維活動則是形象思維的活動過程，在人類歷史千百年的流變中，服裝設(shè)計的靈感來源豐富多樣，有生物學(xué)的因素，也有傳統(tǒng)民族文化和社會文化的縮影，因此，裝飾藝術(shù)對現(xiàn)代服飾設(shè)計的思想觀念產(chǎn)生了巨大的影響，其中包括一些夸張的造型、艷麗的色彩、環(huán)保理念等現(xiàn)代思維方式。

2.裝飾藝術(shù)對服裝設(shè)計實踐的影響

現(xiàn)代服裝設(shè)計師在靈感的來源上不再局限于自然事物和傳統(tǒng)抽象思維，在實踐過程中，更多的是運用裝飾藝術(shù)中的靈感，比如中國的龍圖騰、摩洛哥的靠墊、巴布亞的屏風(fēng)，這些意象直接成為現(xiàn)代服裝設(shè)計師的取材來源，這種直接現(xiàn)實性也是現(xiàn)代服裝設(shè)計的一大特點，但是究其根本，還是因為裝飾藝術(shù)的發(fā)展充分成熟，靈感的來源能夠直接作用到服裝設(shè)計中，在當(dāng)下大熱的豹紋圖案、復(fù)古軍用鞋上面，設(shè)計師們在用裝飾藝術(shù)潛移默化地影響著我們的日常生活。

三、裝飾藝術(shù)在服裝設(shè)計中的實際應(yīng)用

1.裝飾藝術(shù)色彩在服裝設(shè)計中的應(yīng)用

色彩對人的感官影響直接而鮮明，因此在服裝設(shè)計中對色彩的運用于把握是一項重大的課題。色彩具有自然與社會雙重屬性，其自然屬性比較固定，因為基于人類的生理屬性，在對顏色的反饋上具有一致性和穩(wěn)定性，但是其社會屬性則會隨著歷史文化的變遷而被賦予不同的內(nèi)涵，甚至在不同的地域間，其意義也不盡相同。這就造成了色彩在裝飾藝術(shù)運用上的豐富性，特別是在服裝設(shè)計上，色彩的運用影響到了服飾的視覺效果、心理效果和文化特征。

2.裝飾藝術(shù)材料在服裝設(shè)計中的應(yīng)用

隨著人類文明的進(jìn)步，服飾的材料選擇上面也在不斷出現(xiàn)新變化。從最初的動物皮毛、樹葉草皮等就地取材的原料選擇，到如今的棉、麻、絲綢、雪紡、牛仔、呢絨、皮革等等材料，這極大地豐富了服裝設(shè)計的選擇性，而裝飾藝術(shù)上的材料也發(fā)展為金屬、石器、木材、貝殼、繩索等，這些材料因為自身天然屬性的特征，在裝飾藝術(shù)中呈現(xiàn)出諸如透明、粗糙、瑩潤、奢華、細(xì)膩等視覺效果，通過裝飾藝術(shù)對現(xiàn)代服裝設(shè)計的思維進(jìn)行重組，創(chuàng)造出富有個性和時代感的作品。

3.裝飾藝術(shù)圖案在服裝設(shè)計中的應(yīng)用

廣義圖案是指某種器物的造型樣式、結(jié)構(gòu)色彩，而在服裝設(shè)計中，圖案則專指設(shè)計藝術(shù)中的裝飾紋樣，它包括了幾何圖形、人像、花卉、動物、風(fēng)景以及其他抽象的圖形，這些圖案以或規(guī)律或雜亂的形式布局在衣物上，造成強(qiáng)大的視覺沖擊力和特殊的藝術(shù)魅力。得益于現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，現(xiàn)代服裝設(shè)計中對于圖案的應(yīng)用技巧更為靈活方便，由此衍生出多種多樣的服裝圖案，為現(xiàn)代服飾文化增加了豐富性。