時間:2022-06-13 21:38:47
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首先從觀念上,人們對研究生教育的認識僅僅理解為本科教育的自然延續(xù),用本科生的教學(xué)模式來規(guī)劃研究生教育,用本科生的教育規(guī)范來管理研究生,用本科生的評價標準來評價研究生教育,如此種種使得研究生教育較多停留在本科水平上。過多追求基礎(chǔ)知識和技能的學(xué)習(xí),對研究能力和創(chuàng)新能力重視不夠,形成研究生研究能力不強、創(chuàng)新能力不足、探索精神不夠,同本科生一樣只學(xué)技能,理論研究水平偏低的現(xiàn)狀。
筆者查看了幾所高校碩士研究生的課程設(shè)置,如“聲樂表演與教學(xué)”研究方向,其培養(yǎng)目標是“研究生應(yīng)具有相當(dāng)程度的歌唱示范能力,對中外聲樂藝術(shù)發(fā)展史、聲樂名作、歌唱教學(xué)理論、教材教法進行深入研究,并具有一定的寫作能力、科研能力和教學(xué)能力的高級人才”。課程設(shè)置有學(xué)位公共課、學(xué)位基礎(chǔ)課、學(xué)位專業(yè)課及選修課。學(xué)位公共課同本科一樣采用“大統(tǒng)一”的課程模式,無非就是政治理論課、外語課、計算機課等,課程門類過于單一,課程結(jié)構(gòu)缺乏彈性和開放性,學(xué)生根據(jù)自己的情況進行選修的余地很小。學(xué)位基礎(chǔ)課同本科一樣,只有視唱、和聲、曲式、音樂史、聲樂藝術(shù)史、鋼琴藝術(shù)史、聲樂理論等基礎(chǔ)課,還有美學(xué)史、歌劇賞析等為數(shù)不多的選修課?;A(chǔ)課深度不夠,選修課廣度不足,其中培養(yǎng)研究生演唱能力的實踐表演課、培養(yǎng)研究生研究能力的寫作課、培養(yǎng)研究生教學(xué)能力的教學(xué)課幾乎沒有,最多象征性地同本科一樣有幾周的教育實習(xí)。有關(guān)論文寫作和專題討論的課程更是少之又少。學(xué)生仍停留在技能學(xué)習(xí)的層面上,很難將技能與表演、學(xué)習(xí)與研究、研究與創(chuàng)新結(jié)合起來。
從教學(xué)模式上看,研究生課程雖然比本科生從數(shù)量上減少了,但在上課形式上,大部分學(xué)校依然沿用本科的集體授課或“一對一”技能課教學(xué)形式,教師把學(xué)生看作是知識的接受者,學(xué)生把教師看作是知識的傳授者,他們的關(guān)系是簡單的“教”與“學(xué)”。教師不與學(xué)生交流、溝通,而是發(fā)表自己的見解讓學(xué)生接受、記憶,教學(xué)變成一種單向的活動,因此學(xué)生的學(xué)習(xí)仍停留在被動接受的層面上。不能自主探索就很難有創(chuàng)新意識,當(dāng)然更不利于培養(yǎng)研究生的研究能力和創(chuàng)新能力。另外,研究生缺乏統(tǒng)一編寫的教材。目前研究生用的教材多與本科通用,無論理論課用書還是各種專業(yè)用書大都沿用本科教材,這也是“本科化傾向”的一個表現(xiàn)。
在研究生招生管理體制和結(jié)業(yè)標準上,研究生教育也逐漸和本科相趨同。在招生管理體制上,為了應(yīng)付日益增多的研究生數(shù)量,管理上更注重行政力量而不是學(xué)術(shù)力量的運用。在招生過程中行政參與很多,導(dǎo)師“有責(zé)無權(quán)”,和本科招生沒有更多區(qū)別。在結(jié)業(yè)標準上,只要學(xué)生考入校門就意味著取得學(xué)位證書。綜上所述,研究生教育已大部分等同于本科教育,成為本科教育的延續(xù)。研究生教育“本科化傾向”降低了研究生的創(chuàng)新性和研究性,忽略了研究生的學(xué)術(shù)性,勢必會降低研究生的質(zhì)量。
二、 對研究生教育“本科化傾向”的反思
出現(xiàn)研究生教育“本科化傾向”就是從根本上忽略了研究生教育同本科生教育的區(qū)別,忽略了研究生教育的特殊要求和運行規(guī)律,因此,要想提高研究生教育質(zhì)量,必須從根本上認清研究生教育的特殊性,認清研究生教育的研究特性和創(chuàng)新要求,只有這樣才能在研究生教育中遵循學(xué)術(shù)規(guī)律和人才成長規(guī)律,才能在研究生教育中培養(yǎng)出不同于本科生的高級專門人才。
在人才培養(yǎng)目標上,提高質(zhì)量、培養(yǎng)創(chuàng)新精神和能力是研究生教育的核心。研究生教育的本質(zhì)在于創(chuàng)新教育,是在繼承本科教育的基礎(chǔ)上,培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新能力的教育。研究生教育擔(dān)負著培養(yǎng)高級專門音樂人才和發(fā)展音樂事業(yè)的雙重任務(wù)。一方面研究生教育在培養(yǎng)過程中直接產(chǎn)生知識和財富,培養(yǎng)出音樂領(lǐng)域的專門人才;另一重要方面是培養(yǎng)有創(chuàng)新精神并能夠產(chǎn)生新知識的人才,也就是說,研究生不僅繼承已有知識和財富,還要在理論研究或?qū)I(yè)表演中創(chuàng)造出新的財富。
隨著研究生招生規(guī)模的擴大,面臨的首要問題是導(dǎo)師隊伍嚴重短缺。大部分學(xué)校出現(xiàn)一個導(dǎo)師一屆帶四五個研究生,這對于音樂專業(yè)來說,導(dǎo)師不僅要指導(dǎo)畢業(yè)論文而且要準備專業(yè)學(xué)位音樂會,任務(wù)太重。二是導(dǎo)師質(zhì)量堪憂。如果用學(xué)歷層次來衡量,2000年全國普通高校專業(yè)教師中,具有碩士學(xué)位的教師比重23.4%,具有博士學(xué)位的僅有6.1%,而就音樂專業(yè)而言,學(xué)歷層次更是偏低。從另一個角度看導(dǎo)師隊伍質(zhì)量,目前我國的導(dǎo)師制度仍以職稱為準則,只有正高或副高職稱才可以帶研究生,而在評職稱的過程中,多以論文的數(shù)量取勝,而不管其在某一科研領(lǐng)域的研究成果是否和其專業(yè)對口。同時,往往是剛剛晉升教授或副高職稱就開始帶研究生,無論教學(xué)和心理都準備不足,這也是造成導(dǎo)師質(zhì)量下降的一個原因。
在人才選拔和程序上,研究生側(cè)重于教育的效益和高層次人才的質(zhì)量。本科教育的目標是為國家培養(yǎng)大量的高素質(zhì)人才,因而在人才選拔上更注重人才的數(shù)量,保證所有的高素質(zhì)青年都可以接受高等教育。而研究生生源相對狹窄,必須是獲得本科學(xué)歷或具有同等學(xué)歷的人員。在人才標準上,研究生教育雖也參加國家統(tǒng)考,但僅限于英語和政治,專業(yè)內(nèi)容則由各高校根據(jù)不同的專業(yè)要求和學(xué)校實際情況制定標準組織測試,因而高校具有最終的選擇權(quán)和決定權(quán)。研究生的選拔不僅要成績合格,更為重要的是該生具有所選專業(yè)的研究能力和發(fā)展?jié)摿Γ簿褪钦f,高校選拔研究生一定要在成績合格的基礎(chǔ)上關(guān)注學(xué)生的發(fā)展?jié)摿Α⒀芯烤窈椭螌W(xué)態(tài)度。相對于音樂專業(yè)而言,目前公共課考試幾乎成了決定命運的關(guān)鍵因素,往往只要公共課符合國家統(tǒng)一分數(shù)線,該生就基本能跨入研究生行列,這是因為多年來音樂專業(yè)本科文化分太低而造成的。這一畸形模式導(dǎo)致專業(yè)好的文化差,多數(shù)不考研,而文化能過國家線的又寥寥無幾,為完成招生名額,只能按文化分招生,專業(yè)參差不齊,這是目前眾多高校所面臨的最為頭疼的一件事,是服從行政命令完成招生名額,還是選拔優(yōu)秀人才?這給研究生招生工作帶來了很大的困難。
在培養(yǎng)原則上,研究生教育強調(diào)學(xué)術(shù)自由。本科教育雖也屬專業(yè)教育,但比研究生教育而言,屬于專業(yè)基礎(chǔ)教育階段,要求的是本專業(yè)基礎(chǔ)理論知識的掌握和基本技能的學(xué)習(xí)。而研究生教育在學(xué)生掌握本專業(yè)知識與技能的基礎(chǔ)上更關(guān)注學(xué)生對知識發(fā)展、問題解決的創(chuàng)新能力的培養(yǎng)和探索精神的形成,追求的不僅是學(xué)生對社會的使用價值,而且要求學(xué)生要創(chuàng)造新的價值,能給社會或本學(xué)科帶來更大的價值,這就要求學(xué)生不僅能解決常規(guī)問題,并且能夠通過研究和探索提出并解決新問題。
三、 對 策
其實導(dǎo)致研究生教育質(zhì)量下降的原因,從相當(dāng)程度上講,是研究生招生規(guī)模擴大造成的,這是一種政府的宏觀調(diào)控行為,也是導(dǎo)致研究生教育質(zhì)量提高難的主要原因。而研究生教育的“本科化傾向”,則無疑是研究生教育質(zhì)量不高的內(nèi)在原因。因此,要提高研究生教育質(zhì)量,目前還只能從內(nèi)部改革,也就是必須改變研究生教育的本科化傾向。為此筆者提出以下幾個對策:
1.注意研究生招生數(shù)量和質(zhì)量的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。既要關(guān)注數(shù)量的增長,又要采用多元化的質(zhì)量標準。對學(xué)術(shù)性研究生應(yīng)實行彈性數(shù)量招生,采取寧缺勿濫的原則。采取單獨招生、聯(lián)合培養(yǎng)、委托培養(yǎng)等多種方式來擴大研究生招生規(guī)模,滿足社會需求和人才需求。
2.積極推行研究生教育教學(xué)改革。首先是加強導(dǎo)師隊伍建設(shè),完善導(dǎo)師的評聘和競爭制度,提高導(dǎo)師的綜合素質(zhì),加強導(dǎo)師的責(zé)任意識,確保導(dǎo)師隊伍具有較高的業(yè)務(wù)水平和具有先見性的教育理念及創(chuàng)新思維,使研究生教育向創(chuàng)新性、科研型方向發(fā)展。目前,由于研究生的招生規(guī)模擴大,學(xué)生人數(shù)增多,教學(xué)任務(wù)增大,許多導(dǎo)師只顧教學(xué)沒有更多時間進行科研和教學(xué)改革,教學(xué)觀念不能和同期的教學(xué)理念相一致,有些導(dǎo)師甚至很難接受一些新的教學(xué)理念。其次,導(dǎo)師的知識結(jié)構(gòu)不太合理。隨著現(xiàn)代社會科技的進步,專業(yè)設(shè)置和課程內(nèi)容進行了相應(yīng)的調(diào)整,一些適應(yīng)實際需要的專業(yè)取代了不合時宜的舊課程,新的教學(xué)手段在教學(xué)中出現(xiàn),因此要求導(dǎo)師必須加快知識結(jié)構(gòu)的更新,適時把握理論前沿和學(xué)術(shù)動態(tài),以便給學(xué)生以最新的知識,并引導(dǎo)學(xué)生進行有價值的理論和學(xué)術(shù)探討。
其次要深化研究生教育教學(xué)改革,突出創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。研究生課程要有一定的廣度和深度,并具有前沿性和前瞻性。教學(xué)模式要打破以往的單一形式,提倡研究性教學(xué)和合作教學(xué)理念。
課程學(xué)習(xí)要注意理論和技能相結(jié)合、理論和實踐相結(jié)合、理論和研究相結(jié)合、實踐和研究相結(jié)合,在技能學(xué)習(xí)中找到理論的依據(jù),從理論研究中受到啟發(fā)。導(dǎo)師不僅要“傳道、授業(yè)、解惑”,更要在知識傳授的同時向?qū)W生展示思維過程,并培養(yǎng)學(xué)生多種思維解決問題的能力,強化研究生創(chuàng)新性思維的培養(yǎng)。
在教育過程中,研究生教學(xué)應(yīng)更有彈性和學(xué)術(shù)性。首先,研究生教學(xué)要學(xué)習(xí)、研究和實踐相結(jié)合。就拿聲樂課而言,研究生聲樂課要在聲樂理論的指導(dǎo)下進行教與學(xué),課下導(dǎo)師之間要相互溝通,要定期開展專題討論和研究。聲樂是一門表演藝術(shù),光在琴房唱是遠遠不夠的,一定要定期舞臺實踐,也要多參加社會實踐,導(dǎo)師或?qū)W院要多組織教學(xué)實踐。其次,研究生教學(xué)采取集中和分散相結(jié)合:課堂教學(xué)形式應(yīng)具有伸縮性,不能拘于一格,有時是一對一的教學(xué),有時是集中討論,有時是分頭查資料、找論據(jù),導(dǎo)師應(yīng)組織并策劃這樣的專題討論和學(xué)習(xí)。再次,研究生教學(xué)要提倡跨學(xué)科研究和創(chuàng)新性教學(xué):無論導(dǎo)師還是學(xué)生,一定要打破傳統(tǒng)教育的桎梏,提倡跨學(xué)科研究,使學(xué)生的視野開闊,思維多元化。同時,研究生學(xué)習(xí)要突出自我學(xué)習(xí)、自我管理、自我負責(zé)性,以轉(zhuǎn)變妨礙學(xué)生創(chuàng)新精神和創(chuàng)造能力發(fā)展的教育觀念,這也是研究生創(chuàng)新能力培養(yǎng)的重要途徑。
3.完善健全研究生招生及教育評估制度。在選拔標準上,要遵循“寧缺勿濫”的原則,注重學(xué)術(shù)力量而不是行政控制。研究生招生數(shù)量的增長不能以損害質(zhì)量為代價。因此,在選拔中既要重視學(xué)生的學(xué)科成績和專業(yè)基礎(chǔ)能力,更要重視學(xué)生的科學(xué)研究精神和能力。
畢業(yè)要求一定要嚴格貫徹“寬進嚴出”的原則。“寬”是使學(xué)生在較為寬松的學(xué)習(xí)環(huán)境下學(xué)習(xí),“嚴”是指學(xué)生的學(xué)位論文質(zhì)量和學(xué)位音樂會一定要把好關(guān),嚴格把握學(xué)生的質(zhì)量;質(zhì)量不合格堅決不予畢業(yè)。
音樂專業(yè)的學(xué)生不僅要寫學(xué)位論文,而且要舉辦“畢業(yè)音樂會”,這也是衡量學(xué)生可否畢業(yè)的一個重要指標。音樂會既要體現(xiàn)學(xué)生的基本技能、表演才能、對作品的理解和詮釋程度,又要體現(xiàn)學(xué)術(shù)性,也就是說研究生音樂會必須有一定的主題或?qū)W術(shù)方向,不能像本科生開音樂會一樣,挑選各種各樣的歌曲組成一場“大雜燴”。研究生音樂會要從學(xué)術(shù)角度出發(fā),有一定的專場性質(zhì),如“藝術(shù)歌曲專場”、“中國歌劇專場”等等,如音樂會能和論文研究題目相匹配,那就更加有價值了。
【中圖分類號】G642 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674-4810(2015)22-0055-02
大學(xué)教育不僅是對學(xué)生進行專業(yè)知識和技能教育,還要對學(xué)生進行個人素質(zhì)教育,走出校門的大學(xué)生直接進入社會,他們的個人文化素養(yǎng)和社會公民素質(zhì)決定了其在未來工作和生活中的發(fā)展?fàn)顟B(tài)。因此,對大學(xué)生進行素質(zhì)教育成為我國大學(xué)教育中的一項重要內(nèi)容,美術(shù)、音樂、體育等藝術(shù)類教學(xué)是最適合對大學(xué)生進行素質(zhì)教育的科目,也成為大學(xué)素質(zhì)教育中的重要課程,值得我們進行探討。
一 大學(xué)音樂教學(xué)現(xiàn)狀
1.大學(xué)音樂教學(xué)有所發(fā)展
大學(xué)音樂教學(xué)一直以來作為高?;蛘咚囆g(shù)類院校的音樂專業(yè)教學(xué)存在,而隨著人口素質(zhì)的不斷發(fā)展以及社會精神文明建設(shè)的腳步加快,高校也擔(dān)負起了對全校學(xué)生進行素質(zhì)培養(yǎng)的任務(wù),大多數(shù)學(xué)校也因此開設(shè)了針對非音樂專業(yè)學(xué)生的公共選修課,進行基本的音樂閱歷教學(xué)和音樂賞析教學(xué);同時,適用于大學(xué)音樂公共課的教材和教學(xué)方法也在不斷發(fā)展之中。
2.大學(xué)音樂教學(xué)成為學(xué)生素質(zhì)培養(yǎng)的重要課程
無論是作為大學(xué)公共課還是專業(yè)課的音樂教學(xué),都越來越重視音樂對學(xué)生個人素質(zhì)發(fā)展的積極作用。在大學(xué)公共課中,教師將教學(xué)的重點放在音樂欣賞教育方面,試圖提高學(xué)生的審美能力;而在專業(yè)課中,教師越來越重視對學(xué)生進行音樂文化教育,以此提高音樂專業(yè)人才的個人文化素養(yǎng)。可見,大學(xué)音樂教學(xué)已經(jīng)成為學(xué)生素質(zhì)培養(yǎng)過程中的重要課程。
3.大學(xué)音樂教學(xué)還存在一些問題
雖然大學(xué)音樂教學(xué)已經(jīng)取得了一定的成就并展示出其對學(xué)生個人素質(zhì)的教育作用,但還存在一些問題。首先,大學(xué)音樂教學(xué)對學(xué)生素質(zhì)教育的方向比較模糊,大多數(shù)公共課教學(xué)關(guān)于素質(zhì)教育的內(nèi)容并不明顯,對學(xué)生的教育作用也是潛移默化式的,一旦學(xué)生離開課堂或者不接觸音樂,教育作用就很容易喪失;其次,無論是大學(xué)公共課還是專業(yè)課,音樂教學(xué)在教學(xué)評價方面都沒有體現(xiàn)出重視個人素質(zhì)發(fā)展這一方面,通過結(jié)業(yè)論文或者學(xué)生個人能力考試,都不能有效地反映學(xué)生素質(zhì)的發(fā)展程度,也使得素質(zhì)教育的效果被忽視了。
二 在大學(xué)音樂教學(xué)中實施素質(zhì)教育的關(guān)鍵
1.教學(xué)內(nèi)容具有素質(zhì)教育的指向性
學(xué)生的個人素質(zhì)發(fā)展是以學(xué)生個人優(yōu)秀品質(zhì)的擴大或者對更多優(yōu)秀品質(zhì)的學(xué)習(xí)為主的,目前大學(xué)音樂教學(xué)中與素質(zhì)教育相關(guān)的內(nèi)容是進行簡單的名曲欣賞或者統(tǒng)一的音樂文化教育,使得音樂教學(xué)成為“一刀切”式的教學(xué),并不符合學(xué)生素質(zhì)發(fā)展的要求。因此,要使大學(xué)音樂對學(xué)生個人發(fā)展具有更積極的教育作用,就需要使教學(xué)內(nèi)容具有素質(zhì)教育的指向性。
2.教學(xué)方法滿足素質(zhì)教育需要
將學(xué)生禁錮在教室當(dāng)中,以教材和教師演示作為主要的教學(xué)方法始終是行不通的,目前大多數(shù)學(xué)校的音樂教學(xué)內(nèi)容都較為沉悶,往往都是對中外名曲進行欣賞,已經(jīng)不能滿足學(xué)生的個性化發(fā)展。素質(zhì)教育實際上是個性化教育,是促進學(xué)生個人特征中的長處積極發(fā)展的教育,因此,大學(xué)音樂在教學(xué)方法方面也應(yīng)該體現(xiàn)出個性化和多元化的特點。為學(xué)生提供更廣闊的學(xué)習(xí)環(huán)境,使學(xué)生能夠親身體驗音樂的魅力,是擴大大學(xué)音樂素質(zhì)教育功效的可行途徑之一。
3.教學(xué)評價能突出素質(zhì)教育結(jié)果
一種教學(xué)結(jié)果的產(chǎn)生應(yīng)該通過教學(xué)評價表現(xiàn)出來,因此,無論是學(xué)校還是音樂教師,都有必要對教學(xué)評價的方法進行改善,這是實施素質(zhì)教育的又一個關(guān)鍵。教學(xué)評價方法的確定與教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法的應(yīng)用應(yīng)該統(tǒng)一,對音樂專業(yè)學(xué)生的素質(zhì)教育評價方法以及對參與大學(xué)音樂公共課的學(xué)生的評價方法應(yīng)該有所區(qū)別,如果條件允許,則應(yīng)該設(shè)置更多的教學(xué)評價方式,使素質(zhì)教育結(jié)果凸現(xiàn)出來。
三 對大學(xué)音樂教學(xué)的建議
1.改進大學(xué)音樂教學(xué)的課程設(shè)置
作為高校方,要轉(zhuǎn)變音樂教學(xué)的觀念,改變過去僅僅靠書本傳授知識的模式。畢竟目前音樂教學(xué)的形式還是以公共音樂課或者選修課為主,對音樂專業(yè)學(xué)生的教學(xué)則是以專業(yè)素養(yǎng)訓(xùn)練為主,這樣的課程設(shè)置方式禁錮了音樂教學(xué)內(nèi)容的可變性,因此,要豐富大學(xué)音樂教學(xué)的內(nèi)容,使其滿足素質(zhì)教育的需要,就應(yīng)該對課程設(shè)置進行改進。首先,對于音樂專業(yè)學(xué)生來說,應(yīng)該開設(shè)專門的音樂素養(yǎng)教育課程,使素質(zhì)教育獨立出來,以此提高學(xué)生對自身素質(zhì)發(fā)展的重視程度,在音樂素養(yǎng)教育課程的教學(xué)過程中,教師可以不設(shè)置內(nèi)容的細節(jié),使學(xué)生以個人意見發(fā)表和集體討論的方式,建立一種對音樂文化素養(yǎng)和個人素質(zhì)發(fā)展進行積極交流的氣氛,逐漸使素質(zhì)教育成為音樂教學(xué)的一個必要環(huán)節(jié);其次,對于參與大學(xué)音樂公共課的學(xué)生來說,教師可以將教學(xué)內(nèi)容劃分為不同的等級和階段,請感興趣的學(xué)生自由參與學(xué)習(xí),為非專業(yè)的學(xué)生提供充足的接觸樂器、接觸音樂文化的資源,甚至可以讓非專業(yè)的學(xué)生旁聽專業(yè)課程,通過浸入式的教學(xué),達到滿足不同學(xué)生個人素質(zhì)發(fā)展的需要。
2.重視音樂實踐教學(xué)
讓學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)產(chǎn)生興趣是首要任務(wù),要樹立起師生有了音樂的校園文化才是完整的觀念。學(xué)校還應(yīng)該舉辦健康向上的音樂比賽,鼓勵學(xué)生參與藝術(shù)活動,使學(xué)生得到全面發(fā)展。在課堂教學(xué)中,將古典音樂、民族音樂、流行音樂進行融合,體現(xiàn)出百花齊放的效果,既能提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣,也能滿足不同學(xué)生的個性化需求。同時要注重理論與實踐相結(jié)合,理論知識可以開設(shè)五線譜、樂理知識和音樂史等基礎(chǔ)知識,實踐課可以開設(shè)二胡、口琴、吉他等大眾化的樂器,滿足學(xué)生的不同愛好。要充分利用現(xiàn)代科學(xué)技術(shù),比如在多媒體教學(xué)過程中,通過視頻、音頻和動畫的方式展現(xiàn)教學(xué)內(nèi)容,既能更加直觀地讓學(xué)生理解到所學(xué)內(nèi)容,又能增加學(xué)生的積極性,使他們主動地進行情感方面的交流,達到音樂的審美境界。
3.以音樂活動為教學(xué)評價的主要方式
大學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)過程中所獲得的關(guān)于個人素質(zhì)方面的發(fā)展,需要通過特殊的評價方式才能展現(xiàn)出來。因此,大學(xué)音樂教學(xué)的評價應(yīng)該以音樂活動的方式為主,教師和學(xué)生都應(yīng)該參與評價,才能達到展示學(xué)生個人素質(zhì)的目的。建議學(xué)校在音樂課程結(jié)業(yè)時,以音樂素質(zhì)展示為主題舉辦大型的音樂活動。我曾經(jīng)組織非專業(yè)的音樂學(xué)生進行過一次音樂歷史展覽,在這次活動中,學(xué)生們提供了各種音樂文化圖片、資料以及個人的學(xué)習(xí)心得,還主動聯(lián)系音樂專業(yè)的學(xué)生為展覽配樂、進行cosplay等活動,從這次活動當(dāng)中,學(xué)生們總結(jié)出了“音樂使人愉快、音樂也能承載社會發(fā)展歷史”這樣的結(jié)論,這也是學(xué)生個人素質(zhì)發(fā)展的一個表現(xiàn)。通過這樣的活動,教師和學(xué)生都能夠充分觀察和體會到素質(zhì)教育的結(jié)果,較之傳統(tǒng)的教學(xué)評價方式,音樂活動更適合音樂教學(xué)中的素質(zhì)教育結(jié)果評價。
四 在大學(xué)音樂教學(xué)中實施素質(zhì)教育應(yīng)注意的問題
大學(xué)音樂教育的高效展開一定要有高素質(zhì)的教師來參與,然而,目前大多數(shù)大學(xué)音樂教師的知識結(jié)構(gòu)都比較單一,他們中的大多數(shù)都具有較高的音樂技巧素養(yǎng),但對于教育學(xué)和心理學(xué)相關(guān)知識掌握得并不熟練,這成為制約大學(xué)音樂素質(zhì)教育發(fā)展的一個因素。因此,在大學(xué)音樂教學(xué)中實施素質(zhì)教育,一定要以大學(xué)音樂教師的教學(xué)水平和個人文化素養(yǎng)水平的提高為基礎(chǔ),校方應(yīng)該重視對音樂教師本身進行培養(yǎng),才能夠真正實現(xiàn)素質(zhì)教育的目的。
五 結(jié)語
綜上所述,大學(xué)音樂教學(xué)中的素質(zhì)教育目的的達成,需要從教學(xué)課程設(shè)置、教學(xué)方法和教學(xué)評價三方面的整體改革入手,以提高教師個人文化素養(yǎng)為基礎(chǔ),只有這樣,音樂教學(xué)才能充分發(fā)揮自身對學(xué)生的教育作用。
參考文獻
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出生日期19**.7婚姻狀況未婚
學(xué)歷本科體重65KG身高177CM、
專業(yè)小學(xué)教育(中文)健康情況健康
畢業(yè)院校XxXxXxXx郵箱Xx@
聯(lián)系電話XxXxXxXx郵編XxXxXxXxXxXx
個人知識結(jié)構(gòu)以中文專業(yè)知識為主,擁有一定的美學(xué),心理學(xué),教育學(xué),管理學(xué),法律和關(guān)系學(xué)知識。
個人經(jīng)歷學(xué)習(xí)經(jīng)歷:
20**年9月
進入Xx學(xué)院教育系學(xué)習(xí)中文專業(yè)。先后參加黨課和團課的學(xué)習(xí),并順利結(jié)業(yè);通過CET4、計算機二級考試等。
20**年11月
進入學(xué)院記者團實習(xí),期間寫作能力大有提升,培養(yǎng)了良好的信息接收、分析和處理能力。
20**年6月~8月
組織Xx區(qū)暑期支教活動(Xx縣Xx),向山區(qū)的家長傳授并講解了新近的教育方式和教育理念,并得到了他們的信任和尊敬。增強了交際能力和中文的應(yīng)用能力。
20**年9月
參加青年志愿者協(xié)會宣傳部,在后來的工作中主要負責(zé)展板的制作和書寫。
20**年春節(jié)前
在Xx心理咨詢中心短期見習(xí),了解并掌握了一些心理咨詢的方式和方法。
20**年底~20**年1月
準備研究生考試,先后學(xué)習(xí)了管理學(xué),關(guān)系學(xué),教育學(xué)和法律碩士的專業(yè)課。
創(chuàng)業(yè)經(jīng)歷:
20**年3月~10月
與朋友在Xx市Xx社區(qū)(Xx小學(xué)對面)開辦‘Xx’小型服裝店積累了一些銷售經(jīng)驗。與顧客的交流增強了判斷能力。
20**年4月~2009年4月
入股‘Xx’美發(fā)店,由于事前做了充分的調(diào)查分析,對工作的管理和要求也得到了廣大顧客的認同(大多數(shù)是在校大學(xué)生),轉(zhuǎn)讓前曾兩次創(chuàng)造月收入過萬的記錄。
個人能力
1:本人喜于寫作,書法,舞蹈。時常在博客和校內(nèi)發(fā)表文章和詩篇,曾獲“挑戰(zhàn)杯”論文優(yōu)秀獎,書法比賽二等獎。
2:本人精通國語,有做校園廣播臺主持人和實習(xí)記者的經(jīng)歷,有短期的心理咨詢和實驗的見習(xí)經(jīng)歷,善于交流。
3:本人曾在校創(chuàng)業(yè),積累了一定的管理、銷售、協(xié)調(diào)利益和處理問題的能力,適應(yīng)工作的能力強,能快速融入企業(yè)的工作環(huán)境和工作關(guān)系。
個人愛好擊劍,籃球,寫作,以及一些展現(xiàn)人類智慧和技巧的活動。
個人評價本人性格開朗、樂觀向上、興趣廣泛、為人和諧、擁有較強的組織能力和適應(yīng)能力、并有較強的信息接收、處理和協(xié)調(diào)能力。
求職意向本人欲求一份文事部門的工作。另附:名校是社會共有的,經(jīng)驗是工作積累的,適應(yīng)能力才是自己的。希望貴集團能給我一個展現(xiàn)的平臺,也讓我為千億的效益使一份力。
大學(xué)所學(xué)課程專業(yè)課:
古代漢語、現(xiàn)代漢語、寫作,外國文學(xué)、中國古代文學(xué)、中國現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)、文學(xué)概論、大學(xué)美學(xué),基礎(chǔ)心理學(xué)、教育心理學(xué)、學(xué)生心理輔導(dǎo),課程與教學(xué)論、邏輯學(xué)。
1.1錄取制度存在的缺陷
音樂招生由文化課與專業(yè)課兩部分組成,結(jié)合第一志愿所報學(xué)校,再以文化課總分排序,錄取招生計劃名額.過去不僅數(shù)學(xué)不計入總分,而且其他文化課的分數(shù)要比一般文科的錄取分數(shù)低幾十分,這種方式只注重專業(yè)能力,忽視了綜合素質(zhì).其次高校不斷擴招,擴大招生是社會的需求,也是高師音樂教育發(fā)展的必然,但同時,擴招也給高師生源上帶來負面影響,考生質(zhì)量整體滑坡.作為音樂教育發(fā)展的長遠規(guī)劃,選擇什么樣的生源作為培養(yǎng)對象,是重要的基礎(chǔ)環(huán)節(jié),決定著音樂教育隊伍的建設(shè)和發(fā)展,隨著畢業(yè)生在應(yīng)聘市場中的激烈競爭,對生源的基本起點和綜合素質(zhì)的要求越來越高,簡單的以技藝特長或聲音天分來審視選拔音樂人才實在不夠全面.學(xué)生的音樂素質(zhì),體現(xiàn)在各個方面,除了與一般青少年基本相同的文化素質(zhì),還必須采取某種方式對其綜合能力和藝術(shù)修養(yǎng)給予必要補充.每年所面對的各種考生,除了在基礎(chǔ)文化知識上做出大體一致的要求外,對其專業(yè)知識和技能的考察常常只根據(jù)考生所報類別有針對性考察,這種考察不可能非常準確.從招生情況看,大部分被錄取的學(xué)生知識面窄,音樂素質(zhì)較差,很多考生為了考入學(xué)校,盲目隨一些老師“突擊學(xué)習(xí)”專業(yè)技能,這種急功近利的“突擊學(xué)習(xí)”往往只限于幾首考試曲目.音樂人才的選拔,采用測試考生一項主要特長為主考項目的方式一直沿用.音樂作為教化人的手段,要求教育者首先是具有一定文化素質(zhì),然后才是經(jīng)過音樂學(xué)習(xí)的音樂人,其人才選拔要從全面素質(zhì)出發(fā),而不是單項技藝.
1.2授課方式缺乏創(chuàng)新
高師音樂教育缺乏師范性,忽視對學(xué)生教學(xué)能力的培養(yǎng).合格的師資意味著能上講臺、能做示范、能搞活動,培養(yǎng)的師資能講授科學(xué)的理論知識;掌握好的教學(xué)方法;科學(xué)示范;能自彈自唱;能組織輔導(dǎo)音樂節(jié)目等等.而實際教學(xué)中卻存在很多問題,如在教學(xué)內(nèi)容方面:常常只是學(xué)生演唱﹙奏﹚作品,老師提出意見調(diào)整,不利于培養(yǎng)大學(xué)生的獨立思考與演奏個性;學(xué)習(xí)曲目量少面窄,往往只學(xué)幾首考試曲目,沒有大量瀏覽與精加工的結(jié)合;缺少伴奏、重奏、指揮訓(xùn)練,不利于全面發(fā)展;缺少基本教學(xué)法的知識與實踐.教學(xué)形式方面:缺乏藝術(shù)實踐,除考試外觀摩演出較少,許多曲目因沒有上臺機會或只有一次考試機會,使水平發(fā)揮不出來,對曲目理解只停留在感性認識階段.聲樂教學(xué)中不能樹立正確的歌唱意識,沒有一個對正確聲音敏感的耳朵談何聲樂教學(xué)?鋼琴教學(xué)中盲目地過分強調(diào)基本功和技巧,精煉幾首作品的方式不適宜師范生,照譜死彈,學(xué)習(xí)范圍狹窄,無法適應(yīng)日后教學(xué)和工作需要.理論知識相對孤立零散,課程設(shè)置各門類間缺少聯(lián)系與交叉,缺乏必要的整合,不能為學(xué)生綜合素質(zhì)的培養(yǎng)提高發(fā)揮更好的作用.
1.3畢業(yè)門檻過于寬松
影響和體現(xiàn)教學(xué)質(zhì)量的因素,除了生源質(zhì)量、課程設(shè)置、師資隊伍外,還有畢業(yè)生質(zhì)量.由于崇尚并且大力培養(yǎng)尖端型人才而不注意培養(yǎng)普及型人才,一方面,很多畢業(yè)生不愿意而且很可能并不具備相應(yīng)的能力從事基層性工作.另一方面,高等教育科研機構(gòu)容量有限,人滿為患,而大量基層崗位無人問津,影響音樂畢業(yè)生出路及音樂事業(yè)發(fā)展.畢業(yè)生好比是學(xué)校生產(chǎn)的“產(chǎn)品”,“產(chǎn)品”質(zhì)量是學(xué)校辦學(xué)質(zhì)量的體現(xiàn),是對學(xué)校的一種檢驗.我國各高等藝術(shù)學(xué)院在教學(xué)體制上恰恰采取的是“寬出”方針.總是事先定出招生總數(shù),由此確定錄取的控制數(shù),在此基礎(chǔ)上預(yù)測畢業(yè)的就業(yè)人數(shù),是按計劃辦事.其實任何招生考試實際上只是一個學(xué)生是否有某方面培養(yǎng)前途進行一下預(yù)測而已,至于學(xué)生將來能否成才,要在學(xué)生入學(xué)后的學(xué)習(xí)過程中了解,以及學(xué)業(yè)結(jié)束時的全面考核來判知.音樂教育應(yīng)更新觀念、開闊視野,通過大學(xué)四年的綜合熏陶,使他們不僅有相應(yīng)的音樂理論水平和實際教學(xué)能力,而且具備普及和發(fā)展中國音樂文化的基本責(zé)任.
2解決上述問題的對策建議
2.1改革現(xiàn)行加試錄取辦法
我認為高師音樂教育招生的基本理念應(yīng)是:在測試內(nèi)容上注重文化和音樂及全方位綜合素質(zhì)的測試,力求杜絕人情因素,主項與素質(zhì)相加.主項測試重點考察什么?我認為非專業(yè)藝術(shù)院校不應(yīng)該注重聲音條件,方法技術(shù)等,更應(yīng)該注重對歌曲韻味風(fēng)格的理解表達,不能把技術(shù)當(dāng)音樂,只有有了音樂感覺才能發(fā)展技術(shù).著眼點是音樂天賦、可塑性、音樂悟性等,不能為表層技術(shù)程度、難度所遮蓋.建立曲庫,作為考生考試范圍,增加可比性.為了公正客觀和簡化考試過程,考生錄制好演唱(奏)磁帶,報名上交統(tǒng)一編號,由評委聽帶打分,減少人情因素,同時為避免磁帶作假,復(fù)試時對照磁帶復(fù)核的同時,全程錄像,留下考試軌跡.一旦有假立即取消考試資格且一年內(nèi)不準報考,音樂筆試統(tǒng)一測試,統(tǒng)一命題、統(tǒng)一考試、統(tǒng)一閱卷,包括練耳、樂理、音樂知識,題型多樣化,但技術(shù)和難度上不大,聽力記譜反映考生音樂素質(zhì),線譜應(yīng)適當(dāng)加分.磁帶打分成績+筆試成績=專業(yè)基礎(chǔ)成績,此為初試.復(fù)試注重其音樂素質(zhì)和可塑性,曲庫指定曲目和自選曲目相結(jié)合,視唱測評放在此輪(可增加模唱內(nèi)容),進一步審視考生音樂素質(zhì),此輪為避免不正之風(fēng),也要相應(yīng)制定評分細則和標準.專業(yè)、文化雙向考慮,增設(shè)綜合素質(zhì)考核卷,注重文化課分數(shù),提高文化課錄取分數(shù)線,忽略微差的專業(yè)分數(shù).專業(yè)分數(shù)上的微差不能反映學(xué)生專業(yè)實力差距,文化分數(shù)差距大,卻反映學(xué)生的全面素質(zhì)和可塑性差距.同時,兩項成績劃檔加分,增設(shè)綜合素質(zhì)考核卷,其包含面很廣,人文、地理、政史、邏輯思維、反應(yīng)能力、語言組織能力、表達能力等等,為日后從師打下伏筆,雖然涉獵面廣,卻非?;A(chǔ)簡單化,均是點到為止,但幾乎面面俱到,所以要獲得高分也不容易,由此提高生源全面素質(zhì),使他們負載起時代的使命,這樣沙里淘金層層篩選出來的好苗子,對音樂教育發(fā)展將受益無窮.
2.2創(chuàng)新課程授課方式
堅持師范教育理念,堅持師范教育培養(yǎng)目標,針對基礎(chǔ)音樂教育的師資需要,由專業(yè)藝術(shù)院校中追求“高精尖”的做法轉(zhuǎn)為培養(yǎng)“站穩(wěn)講臺、兼顧舞臺、面向社會、多能一?!钡娜瞬?以院系、年級、班級為單位定期或不定期舉辦演唱(奏)會、音樂欣賞會、歌手賽等,使人人有登臺機會,相互學(xué)習(xí),在演出準備過程中,讓學(xué)生擔(dān)任化妝、服裝、燈光、音響等工作,教師指導(dǎo)其實踐和熟練舞臺演出的具體環(huán)節(jié).學(xué)生成績注重平時,淡化期末.平時成績包含演唱,問題解答、創(chuàng)作、論文寫作等,期末考試分筆試和口試,口試采用當(dāng)場抽條當(dāng)場講解的方式.大一、大二側(cè)重相關(guān)知識講解、解答;大三重論文寫作,督促其思考,大四重實踐,實習(xí)講課式.對專業(yè)老師實行師生雙向選擇,給學(xué)生一定的自主權(quán),允許學(xué)生廣泛聽課,尋找適合自己的老師,同時為避免學(xué)生道聽途說盲目選擇,老師也通過考試發(fā)現(xiàn)適合自己教法的學(xué)生,并將這種方式公開化、制度化.根據(jù)高師聲樂教學(xué)目標,注意對學(xué)生師范性和多項技能的培養(yǎng),不必刻意追求學(xué)生的演唱功底,培養(yǎng)“站講臺”不是“上舞臺”的人才,所以可以取消“一對一”的小課教學(xué),或變“一對一”為“一對多”方式.這一對多也有雙層含義:第一層含義是“一師對多生”,一來可以節(jié)約師資,二來使學(xué)生觀摩老師上課,經(jīng)常得到見習(xí),提高對正確聲樂和方法的鑒別能力.第二層含義是“一生對多師”,這是指充分給予學(xué)生自主權(quán),學(xué)生在廣泛聽課基礎(chǔ)上,有針對性的擇師,集眾師之精華講授于一身,全方位提高自己.理論課中教師是教學(xué)目標的“提供者”和學(xué)生表達的“組織者”,不僅讓學(xué)生掌握音樂理論,而且掌握科學(xué)的教法,充分利用教學(xué)軟件,開設(shè)特定教室長期播放音樂類節(jié)目或音樂課件,開拓視野,鼓勵支持自創(chuàng)課件.開設(shè)諸如《中國文化史》、《音樂美學(xué)》等大課或講座,深化學(xué)生人文素質(zhì),把學(xué)生的思維視角引向藝術(shù)的其它種類,擴大學(xué)生認知領(lǐng)域.此外,流行音樂也不應(yīng)被排除在音樂院校的關(guān)注外.開辟各種門類的選修課,并施行跨學(xué)科聽講,使學(xué)生增加音樂與其它門類的橫向聯(lián)系,拓寬知識面.
藝術(shù)類選修課課程幾個方面,對高師音樂教育專業(yè)專業(yè)課程進行了重新設(shè)置。
關(guān)鍵詞:技巧課理論課和技能課實踐類課程姊妹藝術(shù)類選修課
《基礎(chǔ)教育課程改革綱要(試行)》要求:各級師范院校要積極配合我國基礎(chǔ)教育改
革,根據(jù)基礎(chǔ)教育課程改革的目標與內(nèi)容,及時調(diào)整培養(yǎng)目標、專業(yè)設(shè)置、課程結(jié)構(gòu)、
教學(xué)觀念,爭取盡早培養(yǎng)出適合新課程教學(xué)工作需要的音樂師資。響應(yīng)這一要求筆者
從課程結(jié)構(gòu)方面談了一些自己的想法。
課程結(jié)構(gòu)的安排,筆者認為要以實現(xiàn)《基礎(chǔ)教育課程改革綱要(試行)》要求為前提,設(shè)計為學(xué)生提供花錢少、收獲大的教育、教學(xué)服務(wù)方案為思路,以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力、提高學(xué)生的人文素質(zhì)、培養(yǎng)學(xué)生終身學(xué)習(xí)能力、實現(xiàn)學(xué)生教育教學(xué)能力的個性化發(fā)展為目標,以實現(xiàn)課程資源社會效益最大化為原則?;诖?,首先要把音樂教育專業(yè)類學(xué)生必須具備的職業(yè)能力和藝術(shù)素養(yǎng)確立出來并作為設(shè)置必修課的標準,然后根據(jù)學(xué)生個性化發(fā)展的需要開設(shè)豐富的選修課,同時開設(shè)豐富的綜合實踐課,為學(xué)生提供豐富的科學(xué)的課程組合平臺。
一、對高師音樂教育專業(yè)傳統(tǒng)專業(yè)技巧課的調(diào)整(一)調(diào)整方向1.以基礎(chǔ)音樂教育對教師歌唱能力的最基本要求為尺度,將歌唱理論、歌唱技巧、及發(fā)聲練習(xí)曲和歌曲整合為《歌唱理論與技能基礎(chǔ)》,將之作為必修課,采用集體課型授課。把傳統(tǒng)《聲樂》個別課設(shè)為拔高選修課,供有興趣和具備一定條件的學(xué)生選修。2.以基礎(chǔ)音樂教育對教師鍵盤應(yīng)用能力的最基本要求為尺度,將鋼琴彈奏技巧、理論、相關(guān)知識及相應(yīng)作品與鋼琴練習(xí)曲整合為《鋼琴應(yīng)用基礎(chǔ)》作為必修課,采用集體課型授課。課程內(nèi)容應(yīng)包含培養(yǎng)節(jié)奏感、一般彈奏技法和即興伴奏基礎(chǔ)、初級鍵盤和聲與作品分析、識譜、視奏、簡單正譜伴奏、為歌曲編配簡單伴奏、鍵盤彈唱等,以滿足基礎(chǔ)音樂教育的實際需要。把技巧性強的《鋼琴演奏》、《鋼琴正譜伴奏》(個別課),《中高級鍵盤和聲及作品分析》《鋼琴與樂隊》、《鋼琴四手連彈》(集體課),設(shè)為拔高選修課,供具備一定演奏條件的學(xué)生選修。3.想修其它器樂的學(xué)生首先要在相應(yīng)的樂隊中學(xué)習(xí),獲得規(guī)定學(xué)分后,如果有興趣、有基礎(chǔ),可以提出申請,拔高選修《××演奏與實踐》,上個別課。演奏水平特別突出的同學(xué)可以提前申請拔高選修。4.《舞蹈》課改為《形體訓(xùn)練與音樂教師形象設(shè)計》設(shè)為必修課。目的是增強該課程的針對性和實用性。(二)調(diào)整的意義。1、這一調(diào)整可以進一步突出師范性特點。新課改指出基礎(chǔ)教育階段藝術(shù)教學(xué)的目的是為了提高國民整體素質(zhì),而不是為了讓學(xué)生獲得某種專業(yè)技能,因此,高師的課程設(shè)置應(yīng)符合學(xué)生綜合藝術(shù)修養(yǎng)及實踐能力形成的要求。2、這一調(diào)整更有利于學(xué)生的個性化發(fā)展。學(xué)生獲得必修課學(xué)分后,在專業(yè)演唱、演奏方面有興趣的學(xué)生可以申請選修專業(yè)拔高課。條件突出的學(xué)生也可以申請必修課免修,直接選修專業(yè)拔高課。3、這一調(diào)整可以節(jié)約大量教學(xué)資源。在傳統(tǒng)課程體系中學(xué)校一般要為每個音樂教育專業(yè)學(xué)生開設(shè)一門主修個別課、一門必修個別課、一門選修個別課,這樣占用了大量教學(xué)資源,學(xué)生的平均學(xué)習(xí)成本非常高。經(jīng)過調(diào)整,取消了主修個別課,必修課采用集體授課,選修類的個別課是為那些有可能在演唱或演奏方面有造詣的學(xué)生開設(shè)的,對于他們可采用另付費用的形式。這樣就大幅度降低了一般學(xué)生的學(xué)習(xí)成本。4、這一調(diào)整可以使學(xué)生有充分的時間安排實踐課和技能課的學(xué)習(xí),從而有效提高學(xué)生的實踐能力。經(jīng)過調(diào)整學(xué)生從傳統(tǒng)個別課上節(jié)約了大量時間。
一、充分認識和明確藝術(shù)教育在高職院校教育中的作用和地位
藝術(shù)教育在高職院校教育中有著十分重要的地位和作用。藝術(shù)教育所包含的相應(yīng)課程和教育方式及手段都能很好的開發(fā)學(xué)生的潛能。在進行專業(yè)技術(shù)教學(xué)當(dāng)中,適當(dāng)?shù)陌才胚M藝術(shù)教育課程,可以有效地發(fā)掘?qū)W生的興趣點和特長,讓學(xué)生擺脫單一的、枯燥的技能或技術(shù)學(xué)習(xí)。從生理學(xué)的角度講,藝術(shù)教育對音樂、美術(shù)等的學(xué)習(xí)還可以充分開發(fā)人腦的右半球,而技能或技術(shù)學(xué)習(xí)多半由左半腦來完成。而二者是相輔相成的,所以從這個角度上來講,在課程中設(shè)置藝術(shù)類科目,對學(xué)生專業(yè)技能的學(xué)習(xí)是十分有利的。
另一方面,藝術(shù)教育的開展也是幫助學(xué)生更好地與社會對接的窗口。這一點,是由高職教育的特殊性決定的。其一是,高職教育培養(yǎng)的專業(yè)技能人才畢業(yè)即就業(yè),直接進入職業(yè)體系。其二是,高職教育年限較普通高等教育年限短,學(xué)生所能掌握的知識廣度有限。進行藝術(shù)教育,就可以彌補學(xué)生只有一技之長的短板,讓學(xué)生在有限的時間內(nèi)掌握更多的知識。開展藝術(shù)教育,特別是影視、音樂等科目,能夠讓學(xué)生通過理論到實踐的學(xué)習(xí),了解和掌握社會生活中主流的文化現(xiàn)象及其實質(zhì)。這樣就為學(xué)生打造了一個從學(xué)校內(nèi)部了解社會文化的窗口,讓學(xué)生有了先人一步的社會文化體驗,可以從一定程度上幫助學(xué)生樹立正確的審美觀念,這對在校生價值觀、人生觀的形成都有潛移默化的影響。正確價值觀和人生觀的樹立也是畢業(yè)生進入職業(yè)體系,順利開展工作的思想基礎(chǔ)。
二、目前高職院校學(xué)生的藝術(shù)素質(zhì)狀況
目前,我國高職院校在校生藝術(shù)素質(zhì)普遍堪憂。主要表現(xiàn)在,在校學(xué)生的文化意識比較淡薄,缺乏藝術(shù)基本知識,對藝術(shù)的概念較為模糊,很大一部分學(xué)生將藝術(shù)教育視為輔修課,甚至認為藝術(shù)是旁門左道,不實用。很多在校生對藝術(shù)的理解也較為偏頗,其中較為明顯的一個普遍現(xiàn)象就是不積極參加學(xué)校組織的諸如藝術(shù)節(jié)、文化節(jié)、音樂節(jié)等綜合類文化活動,即使參加也常是敷衍了事。另一方面,當(dāng)今高校高度的社會化,也導(dǎo)致了很多學(xué)生主動或被動的接受了很多社會非主流文化現(xiàn)象的影響,并在對其理解上出現(xiàn)偏差,一部分在校生進行盲目的模仿,甚至出現(xiàn)沉迷于某種文化現(xiàn)象之中而影響正常專業(yè)技能學(xué)習(xí)的情況。
三、高職院校藝術(shù)教育現(xiàn)狀
高職在校生的藝術(shù)素質(zhì)堪憂,高職院校藝術(shù)教育缺乏系統(tǒng)性,專門的藝術(shù)教育科目設(shè)置不健全,院校中專門從事藝術(shù)教育的優(yōu)秀教師匱乏,缺乏相應(yīng)的藝術(shù)教育實踐。高職院校的課程設(shè)置一般都是從市場需求出發(fā),實行“對口”制。這種課程設(shè)置原則雖然最大限度的利用了學(xué)?,F(xiàn)有的教學(xué)資源,又滿足了市場的需求。但勢必造成學(xué)生的學(xué)習(xí)較為單一,是專才而不是通才。因為課程設(shè)置的原因,一部分高職院校出現(xiàn)了藝術(shù)類教師的空檔,即使部分學(xué)生有藝術(shù)方面的興趣或天賦,都不能得到及時的培養(yǎng)和發(fā)掘,導(dǎo)致學(xué)生只能憑借自己對音樂、美術(shù)的理解自行發(fā)展,使得其藝術(shù)修養(yǎng)沒有得到應(yīng)有的完善。高職在校生的專業(yè)技能實踐比較多,如機車車輛、通信信號、計算機等應(yīng)用學(xué)科一般都是邊學(xué)習(xí)邊實習(xí),結(jié)業(yè)即可進入工作崗位。在常規(guī)的學(xué)習(xí)時間內(nèi),能夠用于藝術(shù)學(xué)習(xí)和實踐的機會較少。還有一點,是現(xiàn)今高職院校藝術(shù)教育中一個被忽略的問題,就是藝術(shù)教育思想的普及,最直接的表現(xiàn)就是學(xué)生教材缺少相應(yīng)的藝術(shù)類讀物,使得一部分有一定藝術(shù)素質(zhì)的學(xué)生不能得到正確藝術(shù)理論的指導(dǎo),藝術(shù)素質(zhì)長期難以得到提高。
四、在高等職業(yè)技術(shù)教育中加強藝術(shù)教育的做法
面對高職院校藝術(shù)教育普遍滯后的現(xiàn)狀,主要做法有主動引入藝術(shù)課程,注重校園的文化環(huán)境及相關(guān)設(shè)置的軟硬件建設(shè),廣泛開展藝術(shù)教育實踐并一步步完善教師隊伍。在高職院中成立大學(xué)生藝術(shù)教育中心,主動引入藝術(shù)課程,對原有的課程設(shè)置進行調(diào)整,根據(jù)高職院校的學(xué)制將藝術(shù)類課程安排到學(xué)生的常規(guī)課程學(xué)習(xí)中。另外藝術(shù)教育中心還承擔(dān)本校大學(xué)生藝術(shù)類社團的教學(xué)和指導(dǎo),特別是大學(xué)生藝術(shù)團的指導(dǎo)培訓(xùn)。負責(zé)擬定全校文化藝術(shù)工作方案,有目的、有針對性地開展文化藝術(shù)活動。負責(zé)學(xué)校大型文化藝術(shù)活動的策劃、組織和實施。開展與教學(xué)課程相適應(yīng)的藝術(shù)實踐活動。開展藝術(shù)及藝術(shù)教學(xué)領(lǐng)域的學(xué)術(shù)研究。切實的把工作重點主要放在藝術(shù)普及方面,使藝術(shù)教育真正落實到每一位學(xué)生身上,促進學(xué)生全面發(fā)展,全面提高學(xué)生素質(zhì)。
五、改善高職藝術(shù)教育現(xiàn)狀的主要對策
改善高職院校藝術(shù)教育現(xiàn)狀的方法很多,其中加強師資隊伍的建設(shè)是主要的對策之一。只有建立了健全的師資隊伍,尤其是引進和培養(yǎng)出一批優(yōu)秀的藝術(shù)教師,才能從院校教育體系內(nèi)部搭建起相對完整的藝術(shù)教育平臺,才能對在校生進行較為系統(tǒng)的藝術(shù)教育,從而改變藝術(shù)教育滯后的現(xiàn)狀,提高學(xué)生的藝術(shù)素質(zhì)。除此之外,加強藝術(shù)教育十分關(guān)鍵的一點就是注重實踐,科學(xué)的實踐不僅能夠幫助學(xué)生了解藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)各類知識,還能幫助學(xué)生在學(xué)習(xí)藝術(shù)理論的養(yǎng)成上形成更加完善的藝術(shù)思維能力。藝術(shù)思維能力的加強,使學(xué)生在更廣闊領(lǐng)域內(nèi)對各類知識、技能的理解更加深入。通過藝術(shù)知識和理論的學(xué)習(xí),會由內(nèi)而外的對學(xué)生的學(xué)習(xí)、生活方式產(chǎn)生良性的影響。
綜上所述,高職院校藝術(shù)素質(zhì)教育模式的研究與實踐是一個具有長期性和建設(shè)性的話題,加強藝術(shù)素質(zhì)教育是高職院校在激烈競爭的教育環(huán)境下生存和發(fā)展所必須進行的改革和嘗試,其模式和實踐手段還要在不斷的教育實踐中摸索的發(fā)現(xiàn)。
參考文獻:
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前言
隨著素質(zhì)教育的全面推進,許多中小學(xué)校將美育作為實施素質(zhì)教育的突破口,大力加強了音樂教育在內(nèi)的藝術(shù)課程的教學(xué);普通高校紛紛開設(shè)以審美為核心內(nèi)容的音樂藝術(shù)課程;音樂教育專業(yè)招生規(guī)模迅速擴大,教學(xué)質(zhì)量同時在不斷提高,尤其是國家重新制訂和頒布了全日制義務(wù)教育學(xué)校藝術(shù)類課程標準……,這些都充分地說明了我國音樂教育事業(yè)取得了很大的成就。
在新的歷史條件下,作為培養(yǎng)我國音樂教育事業(yè)所需師資的工作母機—高師音樂教育專業(yè)在為國家音樂教育事業(yè)作出很大貢獻的同時,現(xiàn)行的音樂教育理念、內(nèi)容、方法、手段和評估體系等各個方面顯然已不能適應(yīng)素質(zhì)教育發(fā)展的要求,這種狀況已嚴重影響高師音樂專業(yè)教學(xué)質(zhì)量及人才培養(yǎng)質(zhì)量的有效提高,制約著我國學(xué)校音樂教育事業(yè)的發(fā)展。因而,高師音樂專業(yè)課程教學(xué)的改革不僅勢在必行,更需與時俱進、開拓創(chuàng)新地深化。廣西藝術(shù)學(xué)院音樂教育學(xué)院近年來,堅持黨的教育方針,堅持服務(wù)于基礎(chǔ)教育,堅持應(yīng)對社會需求,堅持與時俱進,不斷探索在高師音樂教育專業(yè)的教學(xué)中如何突出師范性,適應(yīng)社會需求的培養(yǎng)目標,拓寬音樂教育專業(yè)課程的口徑,如何改革音樂教育專業(yè)招生考試內(nèi)容及方法,進而探索形成有別于傳統(tǒng)音樂學(xué)院式的音樂教育專業(yè)教學(xué)體系等深化教育教學(xué)改革的課題,并進行了大膽的探索與實踐,取得了較好的成果。
一、解放思想、轉(zhuǎn)變觀念、明確教學(xué)改革的方向
為了更新教育觀念,探索教學(xué)改革的方向與路子,我院兩次舉行
“音樂教育專業(yè)教育教學(xué)改革討論會”,分學(xué)科、分教研室就專業(yè)培養(yǎng)目標的定位、專業(yè)課程體系的整合、如何突出專業(yè)特點、拓寬專業(yè)課程的口徑、如何提高師資隊伍素質(zhì)與水平等問題進行大討論,針對各項教育教學(xué)工作目標和任務(wù),并根據(jù)新的形勢要求,確定了教育教學(xué)改革的思路:
1、提出樹立培養(yǎng)“社會人”的全新的人才培養(yǎng)觀,破除以往我們的高等音樂教育專業(yè)局限于培養(yǎng)“單位人”——學(xué)校對學(xué)生“三包”:包教、包管、包分配,結(jié)果助長了學(xué)生的惰性、依賴思想,造成學(xué)生競爭性弱、能力不強的做法;
2、加強教育思想的創(chuàng)新,破除一些陳舊教育教學(xué)的觀念、制度、做法,總結(jié)辦學(xué)經(jīng)驗,開拓辦學(xué)思路,大膽創(chuàng)新實踐;
3、不斷提出新的科學(xué)的合理的目標,在辦學(xué)規(guī)模、學(xué)科結(jié)構(gòu)、人才培養(yǎng)模式、教育管理模式、管理機制上實現(xiàn)新的突破;
4、在繼承和發(fā)揚原有特色和優(yōu)勢的基礎(chǔ)上,探索新的辦學(xué)途徑、辦學(xué)手段,在穩(wěn)步推進本科教育的同時,適度發(fā)展研究生教育,并以發(fā)展網(wǎng)絡(luò)遠程教育、繼續(xù)教育、研究生教育、復(fù)合型的音樂教育為突破,努力培養(yǎng)更多更好的符合社會需要的音樂教育優(yōu)秀人才;
5、在強調(diào)理論知識學(xué)習(xí)的同時,突出綜合能力的培養(yǎng)和提高;
6、發(fā)揮優(yōu)勢和特點,加大對外交流合作,培養(yǎng)和造就既能吸收改造各國優(yōu)秀文化成果,又能弘揚中華民族優(yōu)秀文化的新型人才。
二、高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)目標的定位
廣西藝術(shù)學(xué)院音樂教育專業(yè),其前身為藝術(shù)師范系的音樂師范專業(yè),32年來為國家培養(yǎng)了數(shù)千名音樂師范人才,取得很大的成績。面對國內(nèi)外音樂教育的新形勢,經(jīng)過社會調(diào)查和到兄弟院??疾鞂W(xué)習(xí),我們對培養(yǎng)目標重新進行科學(xué)的定位:即能上好講臺、多能一專、先博而后深,德智體美全面發(fā)展的學(xué)校音樂師資、社會教育機構(gòu)師資以及為音樂教育專業(yè)碩士研究生層次培養(yǎng)后備人才。我們不僅應(yīng)當(dāng)要求他們具有堅定正確的政治方向,過硬的專業(yè)知識和能力,牢固樹立以素質(zhì)教育為根本的教育觀念,正確認識和把握學(xué)校音樂課程的性質(zhì)、價值和培養(yǎng)目標,能深入地理解音樂課程的基本理念,而且還應(yīng)當(dāng)要求他們具有健全的人格,高尚的情操,良好的審美能力、教育實踐能力,一定的創(chuàng)新能力和綜合能力等全面的素質(zhì)。
培養(yǎng)目標緊扣“以人為本”的宗旨,教育教學(xué)是為了學(xué)生的一切學(xué)習(xí),為了一切學(xué)生(面向全體)的學(xué)習(xí),突出“人本主義”。
三、高師音樂教育專業(yè)課程結(jié)構(gòu)改革的思路——重新整合為與培養(yǎng)目標和規(guī)格相適應(yīng)的課程體系
培養(yǎng)目標的定位決定了學(xué)科課程設(shè)置及課程結(jié)構(gòu)的思路??佳辛藝鴥?nèi)外高師音教的最新動態(tài),結(jié)合我院教學(xué)實際,我們提出了一個"深大高新寬全大課堂"的理念:
“深”——深厚的基礎(chǔ);
“大”——大量的信息;
“高”——較高的實踐能力訓(xùn)練;
“新”——新的藝術(shù)視野;
“寬”——拓寬的專業(yè)口徑;
“全”——全方位的知識、全面素質(zhì)的培養(yǎng)。
(一)探索有別于傳統(tǒng)音樂學(xué)校的音樂教育專業(yè)的課程體系
客觀來說,過去一個時期,由于對高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)目標不夠明確,至使我們的專業(yè)課程教學(xué)出現(xiàn)過一些失誤。我們發(fā)現(xiàn),在教學(xué)上承襲和借鑒的基本上是普通音樂學(xué)院式音樂表演專業(yè)的一整套教學(xué)思想、內(nèi)容、方法、質(zhì)量觀及評估機制,音樂技術(shù)課則長期沿襲傳統(tǒng)“一對一”個別技能訓(xùn)練的教學(xué)模式……,這種教學(xué)模式雖對音樂理論、知識與技能訓(xùn)練的提高有著重要的作用,但由于音樂教育專業(yè)與音樂表演專業(yè)的培養(yǎng)目標不同、招生入學(xué)選才的取向也不一致,沿用這一模式,就容易將音樂教育專業(yè)的教育教學(xué)變成了低水平地重復(fù)傳統(tǒng)音樂學(xué)院專業(yè)培養(yǎng)模式了,這十分不可取。眾所周知,音樂學(xué)院培養(yǎng)的主要是上好舞臺的音樂表演人才和音樂創(chuàng)作人才,而音教專業(yè)則是培養(yǎng)上好講臺的音樂師資,目標不一致,教育教學(xué)就必須突出各自的特點,因此音樂教育專業(yè)只能是吸取傳統(tǒng)音樂學(xué)院教學(xué)模式中有利于發(fā)展音樂教育專業(yè)的東西,而不能全盤照搬。
(二)整合與培養(yǎng)目標、規(guī)格和教育教學(xué)規(guī)律相適應(yīng)的課程體系
我們認為,一名合格的高師音樂本科畢業(yè)生,從專業(yè)學(xué)習(xí)的角度來看,除必備的專業(yè)理論知識外,必須大大加強他們的實踐能力——動口、動手、動體的能力。因此根據(jù)國家教委《關(guān)于改革與發(fā)展藝術(shù)師范教育的若干意見》及《關(guān)于下發(fā)高等師范??贫曛?三年制)音樂(美術(shù))專業(yè)學(xué)科課程方案(試行)的通知》精神,參照文化部印發(fā)的《全國高等藝術(shù)院校本科專業(yè)教學(xué)方案》,尤其是2001年國家教育部頒布了基礎(chǔ)教育音樂的《音樂課程標準》之后,對應(yīng)新的標準提出的教育教學(xué)新的理念、新課程的目標、新的教材、新的教學(xué)方法和新的評估要求,并結(jié)合我院實際情況,重新整合課程體系,設(shè)置了兩大類課程:
第一大類是國家教育部規(guī)定的公共文化課;
第二大類是專業(yè)課程,并將專業(yè)課程的結(jié)構(gòu)分為四大板塊:
1、音樂基礎(chǔ)理論及音樂創(chuàng)作、鑒賞知識板塊:基本樂理、視唱練耳、基礎(chǔ)和聲、歌曲作法、曲式與作品分析、配器常識(含小樂隊編配)、中外音樂史、音樂名著欣賞、民族民間音樂概論、電腦音樂制作等。
2、聲樂演唱知識與技能板塊:聲樂(集體課、小組課、個別課相結(jié)合)、合唱與指揮等。
3、鍵盤演奏知識與技能板塊:鋼琴、手風(fēng)琴、電子琴演奏、鋼琴伴奏編配(含即興伴奏)。
4、音樂教育理論與藝術(shù)實踐板塊:教育學(xué)、心理學(xué)、中學(xué)音樂教育法、舞蹈、美術(shù)常識、藝術(shù)實踐、教育實習(xí)、畢業(yè)論文寫作等。
此外,為使學(xué)生的專長得到進一步發(fā)揮,知識面得到拓寬,還將選修課程逐步擴大到100余門,開設(shè)了作曲、音樂史論、音樂教育理論、音樂文學(xué)、各種器樂演奏、美術(shù)常識等選修課和有關(guān)講座。
四、突出師范性——多能一專、全面發(fā)展。
我們認為突出師范性,首先必須要大力夯實高師音樂教育專業(yè)課程的四大基礎(chǔ):
1、公共文化課的基礎(chǔ);
2、專業(yè)理論課的基礎(chǔ);
3、專業(yè)技能課的基礎(chǔ);
4、音樂教育理論課的基礎(chǔ)。
高等師范教育的特點決定于其培養(yǎng)人才的職業(yè)定向性,其他教育教學(xué)的理念必須體現(xiàn)以人為本。作為教學(xué)單位,我們培養(yǎng)出可以迅速勝任教師職業(yè)的音樂師范生,既滿足了國家對教師的急需,也確立了自身在社會上的專業(yè)形象——師范性的形象。師范性應(yīng)該是師范教育最具本質(zhì)、最具特性的東西,它既遵循藝術(shù)師范教育學(xué)科的內(nèi)在規(guī)律,又與師范的培養(yǎng)目標緊緊相扣,從學(xué)科建立到課程設(shè)置,從教育指導(dǎo)思想到教學(xué)管理,從授課方式到教學(xué)內(nèi)容,從教學(xué)方法到教材使用、到實踐環(huán)節(jié)等,都應(yīng)是全面的、系統(tǒng)的、科學(xué)的、有別于其他學(xué)科特點的教育體系,在每門課的施教中,以教師為主導(dǎo),學(xué)生為主體,而教學(xué)法則是貫穿教與學(xué)的主線,明明白白讓學(xué)生了解和掌握“學(xué)什么、怎樣學(xué)、如何教”。一句話,高師音樂教育的一切應(yīng)著眼于提高學(xué)生的整體素質(zhì)并服務(wù)于基礎(chǔ)教育的素質(zhì)教育,才是最大的師范性。因此高師音樂專業(yè)的教育體系必然只能是多能一專、全面發(fā)展的教育體系。就此,全院領(lǐng)導(dǎo)、教師逐步達成了共識:明確培養(yǎng)目標,突出師范性。
五、拓寬高師音樂教育專業(yè)課程的口徑
時代和社會的發(fā)展需求復(fù)合型人才。因為科學(xué)技術(shù)既高度分化又高度綜合,每種社會職能也無不交叉涉及多種領(lǐng)域的業(yè)務(wù),勢必要求人才的知識能力結(jié)構(gòu)復(fù)合化。我們要求學(xué)生按前面培養(yǎng)目標努力做到“多能一專、先博而后深”。
所謂“多能”是在專業(yè)知識的范圍內(nèi),力求專業(yè)基礎(chǔ)理論和知識扎實、全面及求得知識能力結(jié)構(gòu)的多樣化,以利于增強人才的靈活性、適應(yīng)性;在“多能”的基礎(chǔ)上讓學(xué)生選擇一個課程作為提高與發(fā)展的專長方向,以滿足音樂教學(xué)各種工作崗位的需要,也利于發(fā)揮人才自身的特長?!岸嗄芤粚!毙腿瞬艅t蘊集了無可估量的能量,將大大推進整個音教事業(yè)的發(fā)展。
我院在拓寬師范生業(yè)務(wù)口徑的途徑有,如:
1、增設(shè)電腦音樂基礎(chǔ)課程,講授電腦音樂制作技術(shù)及課件制作知識等;
2、在音樂教育學(xué)課程增加國家音樂課程標準等最新內(nèi)容的講授;
3、擴大選修課,除傳統(tǒng)選修課聲樂、鋼琴、電子琴、手風(fēng)琴、民樂、作曲理論、舞蹈等課程以外,增設(shè)教師口語、播音與主持、音樂鑒賞等一百多門選修課程,大大地滿足了學(xué)生的求知欲,增強學(xué)生學(xué)習(xí)的目的性和實用性。版權(quán)所有
六、提高師資隊伍素質(zhì)與水平是高師音樂教育課程改革重要條件
1、認真學(xué)習(xí)“新課標”,明確高師音樂教育課程改革的必要性和重要性
高師音樂教育的教學(xué)目標,就是為基礎(chǔ)音樂教育服務(wù),即為基礎(chǔ)音樂教育培養(yǎng)合格的師資?!度罩屏x務(wù)教育音樂課程標準(實驗稿)》(以下簡稱《課標》)的出臺,給高師音樂教育的改革帶來了巨大的機遇和挑戰(zhàn)。作為基礎(chǔ)音樂教育師資的“搖籃”,其教育教學(xué)改革的成敗,不僅直接影響到《課標》的實施,而且也關(guān)系到本身的生存和發(fā)展。然而,要使學(xué)生日后服務(wù)于基礎(chǔ)教育,教師就首先要立足為基礎(chǔ)教育服務(wù),因此我們認為要求教師學(xué)習(xí)貫徹新課標的新理念新要求新做法是十分必要的。
在學(xué)習(xí)中,我們的老師充分認識到《課標》所闡述的十個新的基本理念,更是從“以人為本”的觀念出發(fā),在不同的層面和側(cè)面上,均體現(xiàn)出鮮明的人文精神:
培養(yǎng)學(xué)生美好情操和健全人格——以音樂審美為核心;
發(fā)展學(xué)生音樂興趣,終生享受音樂——以興趣愛好為動力;
使每一個學(xué)生音樂潛能得到開發(fā)并從音樂中受益——面向全體學(xué)生;
讓每一個學(xué)生運用自己獨特的方式學(xué)習(xí)音樂——注重個性發(fā)展;
增強學(xué)生表現(xiàn)音樂的自信心——重視音樂實踐;
培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造意識和想象力——鼓勵音樂創(chuàng)造;
開闊學(xué)生的音樂文化視野——提倡學(xué)科綜合;
增進學(xué)生的愛國主義情懷——弘揚民族音樂;
使學(xué)生樹立平等的多元文化價值觀——理解多元文化;
讓學(xué)生有健康的心理承受能力——完善評價機制。
新課程給音樂教育最根本的變化將是學(xué)生音樂學(xué)習(xí)方式的變化,這一點,也正是音樂課程改革所追求的主要目標之一。明確要改變課程過于注重知識傳授的影響,強調(diào)形成積極主動的學(xué)習(xí)態(tài)度,使獲得基礎(chǔ)知識和基本技能的過程同時成為學(xué)會學(xué)習(xí)和形成正確價值觀的過程。強調(diào)學(xué)科的綜合性,加強課程與學(xué)生生活以及現(xiàn)代社會科技發(fā)展的聯(lián)系,關(guān)注學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和經(jīng)驗,精選終身學(xué)習(xí)必備的基礎(chǔ)知識和技能。倡導(dǎo)學(xué)生主動參與、樂于探究、勤于動手,培養(yǎng)學(xué)生搜集和處理信息的能力,獲取新知識的能力,分析和解決問題的能力,以及交流與合作能力。課程評價要發(fā)揮促進學(xué)生發(fā)展,教師提高和改進教學(xué)實踐的功能。
21世紀是一個“知識化時代”和“學(xué)習(xí)化時代”,音樂教育工作者的重心,不再是教給學(xué)習(xí)者固定的知識,而是轉(zhuǎn)向塑造學(xué)習(xí)者新型的自由人格,音樂教育的根本任務(wù)是使學(xué)生學(xué)會如何學(xué)習(xí),如何感受鑒賞音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂,終生熱愛音樂,在音樂學(xué)習(xí)過程中學(xué)會如何與他人共同生活以及學(xué)會如何生存。近十幾年來,音樂教育理論與實踐的變化和發(fā)展呈現(xiàn)出多姿多彩的可喜局面,體現(xiàn)了21世紀音樂教育多元化的發(fā)展趨勢。版權(quán)所有
2、加強師資隊伍和學(xué)科人才建設(shè)也是我院一項非常重要的措施。我們采取的辦法是:
(1)“走出去,請進來”,積極開展對外學(xué)術(shù)交流,學(xué)習(xí)借鑒兄弟院校先進教改經(jīng)驗,改進我院教學(xué)管理。通過派員赴美、加、日、俄、越、泰等國和港澳臺地區(qū)訪問、交流和演出,邀請美國朱利亞音樂學(xué)院、伊斯曼音樂學(xué)院、波蘭音樂學(xué)院肖邦鋼琴學(xué)院等中外著名專家教授來院講學(xué),以及舉辦“樂器演示會”等活動使師生們開拓了藝術(shù)視野,學(xué)到國內(nèi)外許多新的音樂知識及新信息。
(2)注重業(yè)務(wù)學(xué)習(xí)和提高,不斷更新知識結(jié)構(gòu)。連年派出部分教師分赴美國、俄羅斯等國家的著名音樂院校進行學(xué)習(xí)、訪問、交流,或赴北京、上海的重點音樂院校學(xué)習(xí)進修。并且由院領(lǐng)導(dǎo)帶頭率全院共有20余位中青年教師參加“音樂學(xué)碩士研究生主要課程研修班”學(xué)習(xí)并已順利結(jié)業(yè)。此外,部分青年教師已考上碩士研究生,另有一批青年教師積極地就讀在職研究生,形成全院重新學(xué)習(xí)充電提高業(yè)務(wù)水平的良好風(fēng)氣。
七、高師音樂專業(yè)課程教學(xué)改革的實踐與成果
我院經(jīng)過幾年來教育教學(xué)的改革,并已初見成效。主要有以下幾方面:
(一)強調(diào)音樂師范生應(yīng)練好“音樂書法”——即樂譜書寫的基本功,并在新生的《樂理》課及畢業(yè)班的《配器常識》課上加以嚴格要求,同時充分發(fā)揮《配器常識》課綜合性、實用性、創(chuàng)造性較強的特點,使這門課成為提高學(xué)生的音樂視野,拓寬學(xué)生的知識面,完善學(xué)生的知識結(jié)構(gòu),能解決實際應(yīng)用的課程。
(二)
改革音樂學(xué)院式的視唱練耳教學(xué)探索有師范特色的視唱練耳教學(xué)路子。建立視唱分級教材及分級考試制度,充分調(diào)動了學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性,在保證全體學(xué)生按教學(xué)大綱完成學(xué)習(xí)任務(wù)的基礎(chǔ)上,讓部分學(xué)有余力以及有興趣繼續(xù)學(xué)習(xí)視唱的學(xué)生能向更高級別層次邁進;運用固定調(diào)唱名與首調(diào)唱名法并用的教學(xué)方法,使學(xué)生對視唱的熟練程度和賀御能力得以提高,這些均大大提高了視唱練耳課的教學(xué)質(zhì)量和水平。
(三)改革《中國音樂史》、《外國音樂史》、《民族民間音樂概論》三門史論課的授課方式,由原來的以教師課堂講授為主的照本宣科式的教學(xué)方式,改為教師課堂授課與指導(dǎo)學(xué)生自學(xué)并舉方式,教師隔周上課講授本課主要內(nèi)容,并列出參考書目及布置課后作業(yè)、論文題,指導(dǎo)學(xué)生自學(xué),使學(xué)生學(xué)會更充分地利用圖書館、欣賞室等的各種信息、資料,大大提高了學(xué)生對這三門課的參與意識和自學(xué)能力。
(四)在鍵盤樂器的教學(xué)中,采取了小組課、集體課與個別課相結(jié)合的授課方式,改變了原來鋼琴、手風(fēng)琴課單純“一對一”式的授課辦法。學(xué)生在集體課或小組課上,不但能互相觀摩學(xué)習(xí),學(xué)到了演奏技巧,還學(xué)到了如何教學(xué)的方法。由于在集體課中運用了先進的數(shù)碼電鋼琴教學(xué)系統(tǒng)進行教學(xué),其教學(xué)效果優(yōu)于個別課的授課方式。鋼琴課還準備在2004新學(xué)年啟用分級教程教材。
(五)加大對音樂教學(xué)的投入,早在1991年建立了全國高校中最早的電鋼琴教學(xué)系統(tǒng),后又相繼增建了電子琴教室、midi教室、教學(xué)錄音工作室等。
(六)應(yīng)對基礎(chǔ)教育的需求,將電子琴課納入了必修課,還提出并推行“手風(fēng)琴與電子琴同步教學(xué)”的課題,大膽進行相關(guān)教學(xué)實踐,使學(xué)生在這些健盤樂器的學(xué)習(xí)上融匯貫通,大大提升了教學(xué)質(zhì)量,很受學(xué)生歡迎,他們這方面的能力受到用人單位歡迎和好評。
(七)將原有的鋼琴、和聲、鋼琴伴奏編配幾門課三門課程串起來成為一個大的課程組合,將這些課程的教師組成課題組,根據(jù)這幾門課的最終要求來設(shè)計教學(xué)指導(dǎo)思想、教學(xué)計劃、教學(xué)方式:鋼琴(演奏、歌曲伴奏及一些簡單規(guī)范的鍵盤和聲彈奏訓(xùn)練相結(jié)合)——和聲(和聲知識與規(guī)律、習(xí)題、作品應(yīng)用的分析與鍵盤和聲彈奏訓(xùn)練相結(jié)合)——鋼琴伴奏編配(加強鋼琴伴奏織體音型的移調(diào)訓(xùn)練、伴奏編寫、即興伴奏配彈等)。加強學(xué)生理論基礎(chǔ)知識的同時,也大大增強了學(xué)生的動手和實踐能力。
(八)及時將《電腦音樂基礎(chǔ)》作為必修課。我們充分認識到,在21世紀,主導(dǎo)知識經(jīng)濟的必將是以計算機為代表的高新技術(shù)?!坝嬎銠C是打開21世紀大門的金鑰匙”這一理念已成為人們的共識。計算機作為最基礎(chǔ)、最前沿、發(fā)展最快的學(xué)科和專業(yè),是當(dāng)今迅猛發(fā)展的信息科技中的核心,它在學(xué)校教育教學(xué)中的應(yīng)用越來越普及?!半娔X音樂制作技術(shù)是打開新世紀音樂殿堂大門的金鑰匙”的理念同樣地也正在被越來越多的音樂人士所接受,應(yīng)對基礎(chǔ)教育的要求,順應(yīng)這一發(fā)展趨勢,學(xué)習(xí)計算機,學(xué)習(xí)電腦音樂制作技術(shù)就成了高等音樂教育教學(xué)的需要和必然。早在2000年,我院便為全體學(xué)生開設(shè)了《電腦音樂基礎(chǔ)》的課程,使廣大學(xué)生能盡快地結(jié)合計算機的基本操作來進行電腦音樂制作技術(shù)的學(xué)習(xí)。進而學(xué)習(xí)和掌握音樂教學(xué)課件的制作、開發(fā)和應(yīng)用,收到非常好的效果。許多學(xué)生在畢業(yè)實習(xí)就制作和應(yīng)用音樂課件進行教學(xué),受到學(xué)生及用人單位歡迎和好評。
(九)聲樂課改變以往套用音樂學(xué)院聲樂專業(yè)一對一個別課的授課方法,進行了集體課——小組課——個別課相結(jié)合的辦法的嘗試。努力將教學(xué)法貫穿于整個課程當(dāng)中。
(十)舞蹈課得到了重視與加強;增加了課時;設(shè)立了側(cè)重舞蹈的選修;教學(xué)內(nèi)容中還增加了校園小歌舞編排等方面的實用技能學(xué)習(xí)。
(十一)2001年開始至今,在《音樂教育學(xué)》的課堂上組織全院學(xué)生學(xué)習(xí)貫徹國家音樂課程標準,了解最新的音樂教育理念、了解新課程音樂標準的音樂鑒賞與感受、音樂表現(xiàn)、音樂創(chuàng)造、音樂與相關(guān)文化四個領(lǐng)域的教學(xué)方法,并從新的角度認識音樂教育的功能、目標,音樂教學(xué)原則、音樂課程理論、音樂教學(xué)藝術(shù)、音樂教學(xué)(含教育實習(xí))指導(dǎo)策略、現(xiàn)代音樂教學(xué)技術(shù)、音樂教師的知識結(jié)構(gòu)與培養(yǎng)措施、音樂教育研究、國外著名音樂教育體系運用等。使全院學(xué)生注重國家新音樂課程標準頒發(fā)后新的教育觀念與教學(xué)方法的創(chuàng)新。密切聯(lián)系了我國和我區(qū)中小學(xué)音樂教育的最新教改實際,并實踐于教育實習(xí)中,有助于培養(yǎng)音樂師范生成為新型的合格音樂教師。
(十二)大力加強藝術(shù)實踐,將藝術(shù)實踐作為一門必修課列入教學(xué)計劃中,并進行考核和量化評分。藝術(shù)實踐的方式主要有三種:
1、下鄉(xiāng)采風(fēng)及創(chuàng)作實踐。廣西地處少數(shù)民族地區(qū),每年3月,是少數(shù)民族民俗藝術(shù)活動較多的時期,我院堅持安排二年級學(xué)生下鄉(xiāng)采風(fēng),同時就地搞當(dāng)?shù)貙W(xué)校藝術(shù)教育狀況調(diào)查活動,對學(xué)生進行直觀的民族音樂藝術(shù)教育,讓他們了解基礎(chǔ)教育實際情況,大大增強他們學(xué)習(xí)民族文化藝術(shù)的興趣和堅定他們從事音樂教育專業(yè)的決心,收到很好的教育效果。同時激發(fā)了他們運用所學(xué)知識結(jié)合采風(fēng)的感受,創(chuàng)作了許多音樂作品,有的獲全國音樂比賽獲獎,有的在全國音樂刊物發(fā)表,更多的是自己的匯報音樂會上演,極大地鍛煉了學(xué)生的創(chuàng)作實踐,學(xué)生們反映了這些活動是“終生難忘、終生受益”
2、組織文藝活動及登臺演出實踐。如每年舉辦的音樂教育專業(yè)技能五項全能(即演唱、演奏、舞蹈、講演、板書)大賽、校園文化藝術(shù)節(jié)、“藝苑杯”聲樂大賽、詩歌朗誦、大學(xué)生口才及講演比賽等;還有每學(xué)年的教學(xué)匯報音樂會、作品音樂會和音樂舞蹈晚會等。讓學(xué)生有許多機會來展現(xiàn)他們的藝術(shù)才華。
3、積極組織我系學(xué)生參與社會的藝術(shù)實踐活動,為學(xué)生畢業(yè)后能更快地適應(yīng)工作打下良好的基礎(chǔ)。我院學(xué)生節(jié)目曾獲教育部舉辦的大學(xué)生藝術(shù)節(jié)二等獎、三等獎多項,學(xué)生合唱團多次獲全廣西合唱比賽特等獎,并榮獲廣西區(qū)教育廳頒發(fā)“廣西大學(xué)生愛樂合唱團”稱號
(十三)多元的音樂教育實習(xí)方式。我院從以下三方面來進行探索與改革:
1、定點實習(xí)。加強音樂教育實習(xí)基地的建設(shè),已建一批實習(xí)基地學(xué)校:如有柳州三中、廣西壯文學(xué)校、邕寧高中、邕寧職業(yè)高中、南寧第一職業(yè)高中、南寧地區(qū)第一師范學(xué)校等。
2、學(xué)生分散實習(xí),教師帶頭指導(dǎo)實習(xí)。采用了讓學(xué)生回原生源地實習(xí)的辦法。接納我院實習(xí)生的各級學(xué)校已達200余所,使實習(xí)生有更多機會在教學(xué)能力、組織能力、語言表達能力、組織課外活動能力、班主任工作能力等得到充分的鍛煉與提高。同時為畢業(yè)生進行畢業(yè)“雙向選擇”提前作了準備,增強了我院與社會各界溝通聯(lián)系的機會,使畢業(yè)生就業(yè)途徑更多,渠道更通暢,擴大了學(xué)院在社會的影響,生源得到擴大。
3、抓好實習(xí)準備工作。為使實習(xí)生能在畢業(yè)學(xué)年分散到全區(qū)各地實習(xí),獨立地進行實習(xí)工作,我們抓好了教育見習(xí)環(huán)節(jié)。帶領(lǐng)學(xué)生到學(xué)院所在地——南寧市有關(guān)學(xué)校聽課、評課、參加課外音樂活動的輔導(dǎo)。并在教育實習(xí)前一學(xué)期,根據(jù)音樂教育內(nèi)容(樂理、聲樂、欣賞等)逐項進行試教、試講,以取得教學(xué)的體驗,學(xué)會分析教材、備課、上課、評課、總結(jié)等環(huán)節(jié)。為他們進行下學(xué)期的教育實習(xí)打下基礎(chǔ)。我院教師還承擔(dān)省級教育教學(xué)科研課題——《音樂師范生教育實際指導(dǎo)策略》,獲得的成果很好地直接指導(dǎo)了學(xué)生的教育實習(xí)工作。
(十四)緊抓畢業(yè)論文寫作環(huán)節(jié)。蔡世賢院長、陳玉丹教授一起經(jīng)過兩年多時間開設(shè)系列的講座和積累,完成了近七萬字的《音樂教育專業(yè)畢業(yè)論文寫作指導(dǎo)》的書稿,并積累了較為豐富的題庫,以指導(dǎo)學(xué)生通過論文寫作,提高音樂師范生的綜合運用所學(xué)知識的能力、調(diào)研的能力、查閱報刊、文獻資料的能力和充分利用全方位的資訊的能力。
(十五)2002—2003年,本著適應(yīng)社會發(fā)展、社會需求、實事求是、與時俱進的原則,對我院課程銜接進行了較大的改變,使之更合理更有利于學(xué)科知識與能力教學(xué)的銜接。
1、舞蹈普修課調(diào)至一、二年級上課,舞蹈條件及基礎(chǔ)較好的學(xué)生三、四年級可以繼續(xù)選修舞蹈課,這樣,使學(xué)生有了更充分的時間學(xué)習(xí)舞蹈基本技能,同時有機會將學(xué)習(xí)的內(nèi)容融會貫通,應(yīng)用到實踐中。
2、《鋼琴伴奏編配》課安排在本科第三學(xué)年,??圃诘诙W(xué)年開設(shè),比原來提早了一年開設(shè),保證了學(xué)生鋼琴學(xué)習(xí)的延續(xù)性和鋼琴即興伴奏能力的培養(yǎng)。
3、《教師口語》課由原來在第三學(xué)年開調(diào)在了第一學(xué)年上,以保證我們廣西少數(shù)民族部分學(xué)生克服語音不準的問題。
4、將原在最后學(xué)期安排的大部分課程分布到前面其他幾個學(xué)期進行,一改畢業(yè)班最后一個學(xué)期安排的課程內(nèi)容較多的情況,讓學(xué)生能有充分的時間進行教學(xué)實習(xí)、畢業(yè)論文的撰寫或找工作,做好準備迎接社會的挑選。
(十六)為了應(yīng)對社會對人才需求方向的變化,拓寬辦學(xué)思路。增加了音樂學(xué)(音樂教育)新的專業(yè)方向:電腦音樂制作專業(yè)方向、舞蹈教育專業(yè)方向。
(十七)《視唱練耳》、《樂理》、《曲式分析》、《和聲》、《中國音樂史》、《音樂教育理論》等課程,將最適應(yīng)教學(xué)需要的教材應(yīng)用到教學(xué)當(dāng)中。
(十八)改革招生考試。招生確保規(guī)模擴大和生源質(zhì)量兩方面的需要。1996年始,我院積極承辦廣西高校藝術(shù)類專業(yè)統(tǒng)考工作,改過去各院校分散招生為全區(qū)(省)性的統(tǒng)考,貫徹執(zhí)行寬口徑、重基礎(chǔ)、重素質(zhì)的選拔性考試,考試的內(nèi)容、形式和評分辦法、評分標準都有統(tǒng)一的要求和規(guī)定,使考試走向標準化、規(guī)?;⒖茖W(xué)化。統(tǒng)考成績在區(qū)(省)屬院校同類專業(yè)中通用,改變了一校一考,報多校必多考的狀況,有利于考生公平競爭;有利于學(xué)校公正選拔,有利于合理利用生源,提高音樂專業(yè)新生的整體質(zhì)量,并有利于減輕考生的負擔(dān),深受學(xué)生及家長歡迎,產(chǎn)生了很好的社會效益。
結(jié)束語
綜上所述,廣西藝術(shù)學(xué)院音樂教育學(xué)院課程改革的探索與實踐,堅持了黨的教育方針,堅持服務(wù)于基礎(chǔ)教育,堅持了應(yīng)對社會需求,堅持了多能一專、先博后深、全面發(fā)展的培養(yǎng)目標,堅持了以人為本的理念,堅持了突出師范性,堅持學(xué)習(xí)借鑒傳統(tǒng)音樂學(xué)院式的音樂教育體系而有所突破創(chuàng)新……。教育教學(xué)改革不斷深化,路子是正確的,成績是可喜的。然而,時代在不斷前進。應(yīng)該看到,雖然在發(fā)展社會主義文化、建設(shè)社會主義精神文明和全面推進黨的建設(shè)、培養(yǎng)21世紀高素質(zhì)人才新的偉大工程等方面,高等師范音樂教育同樣起著不可替代的作用,但前者也向后者提出了更高的要求,因而,高師音樂專業(yè)課程教學(xué)的改革不僅勢在必行,更需與時俱進、開拓創(chuàng)新地深化,不斷探索并形成有中國特色符合新時代要求的高等音樂教育專業(yè)教學(xué)體系。
我以為,改革和與時俱進地發(fā)展,是我們高等音樂教育專業(yè)永恒的課題。有志者共同努力吧!
注:1、參考書目:
①《國家音樂課程標準》北京師范大學(xué)出版社出版2001年5月。
②《面向21世紀教育目標研討會報告》潘懋元著。
③《在高師音樂教育中突出師范性,探索新的面向21世紀的教學(xué)體系》
一、明確角色定位的個性化原則教育改革和教育實踐必須通過教師創(chuàng)造性的教學(xué)活動來實施,所以師生在教育活動中的角色定位是至關(guān)重要的。在以往的音樂教育改革中,教育研究的重點課題是更新教學(xué)方法和教學(xué)手段,以達到使學(xué)生“聽懂”和“學(xué)會”的目的。這樣的教改往往把教師當(dāng)作音樂教育活動的主體,把學(xué)生當(dāng)為被動的施教對象。長此以往學(xué)生失去了對音樂的獨立思考和見解,沒有了自己獨特的情感體驗,這是音樂教育的誤區(qū)。音樂教育有極富個性的專業(yè)特點。曲作者在進行音樂創(chuàng)作時就賦予作品以個人風(fēng)格特征,演奏者將自己對作品的理解和情感融入其中,在表演時進行二度創(chuàng)造,而聽賞者則由于生理、心理、環(huán)境、文化背景的差異,在欣賞音樂時又有不同感受。不論在音樂活動的哪個層面,都充滿了個性化特點。因此,音樂教育首先要體現(xiàn)音樂文化的審美價值和情感意義,將學(xué)生定位于音樂教育活動的“主體”,將教師定位于音樂教育活動的“主導(dǎo)”,把培養(yǎng)各具特色個性的音樂人才作為教師重要的教學(xué)任務(wù)。研究表明,對于不同音樂要素的反映和理解,人與人之間存在著先天差異,有的人的音高聽覺敏銳,有的人則有較強的節(jié)奏感。每一個人都有不同的成長背景、不同的知識經(jīng)驗、不同的情感體驗經(jīng)歷,并由此形成了各自的獨特個性。只有尊重學(xué)生的差異性和多樣性,才能激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造欲望和創(chuàng)新思維,實現(xiàn)教師“主導(dǎo)”作用與學(xué)生“主體”作用的有機結(jié)合。正如馬斯洛指出的:“創(chuàng)造性首先強調(diào)的是人格,而不是其成就……自我實現(xiàn)的創(chuàng)造性首先強調(diào)的是性格上的品質(zhì),如大膽、勇敢、自主性、明晰、整合、自我認可,即一切能夠造成這種普遍化的自我實現(xiàn)創(chuàng)造性的東西,或者說是強調(diào)創(chuàng)造性的態(tài)度、創(chuàng)造性的人?!盵2](P59)培養(yǎng)具有個性特點的音樂人才,尊重、保護和承認人的個體差異,是音樂教育價值觀的轉(zhuǎn)變,它充分體現(xiàn)了教育的民主化和個性化特點,但這并不能構(gòu)成教師對音樂教育責(zé)任放棄的理由?!爱?dāng)代構(gòu)建主義學(xué)習(xí)理論認為,任何學(xué)習(xí)都是一個積極主動的建構(gòu)過程,學(xué)習(xí)者不是被動接受外在信息,而是主動根據(jù)先前認知結(jié)構(gòu)有選擇地知覺外在信息,建構(gòu)當(dāng)前事務(wù)的意義”[3]。教師應(yīng)將自己定位于有創(chuàng)新精神的、富有教育智慧的教育者。精心設(shè)計、提出探究性課題,組織活動,將課堂教學(xué)的單純音樂技能訓(xùn)練,轉(zhuǎn)變?yōu)榧ぐl(fā)學(xué)生內(nèi)部求知欲的創(chuàng)新教育行為,促使學(xué)生形成積極的音樂學(xué)習(xí)態(tài)度。從音樂學(xué)習(xí)苦與樂的體驗中,形成健康的音樂情感、高尚的音樂審美態(tài)度和正確的音樂文化價值觀。
二、發(fā)揮主觀能動性的自主性原則發(fā)揮教師的主觀能動性,啟發(fā)學(xué)生自主地感知音樂藝術(shù),啟發(fā)創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)應(yīng)該貫穿創(chuàng)新教育的全過程。例如,視唱練耳課中的“旋律聽寫”,是一項培養(yǎng)音高感、節(jié)奏感、調(diào)性感、結(jié)構(gòu)感、讀譜、寫譜及音樂記憶力等多項音樂感知力的訓(xùn)練。傳統(tǒng)的教學(xué)方法是教師編創(chuàng)適合學(xué)生程度的旋律,彈奏3~5遍后請學(xué)生背唱或默寫出教師所彈奏的旋律。而在創(chuàng)新教育觀念指導(dǎo)下的自主性原則中,鼓勵學(xué)生對簡單的或熟悉的旋律進行部分改編的嘗試,進而學(xué)習(xí)即興的旋律短句創(chuàng)編。如:運用重復(fù)、模進等樂句發(fā)展形式做即興問答句的創(chuàng)編,對音樂片斷進行變奏式改寫;運用樂句、樂段的多種終止式的樂理知識對音樂進行改寫等等。學(xué)生在創(chuàng)編的同時,自主地深入學(xué)習(xí)和研究音樂各要素的相互關(guān)系,對所要求掌握的知識有了更深層次的理解。選擇學(xué)生習(xí)作中的上乘之作做為“旋律聽寫”的習(xí)題,不但有助于更準確的背唱和默寫,更是對學(xué)生創(chuàng)新能力的鼓勵和展示。充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性,使自主與創(chuàng)新相互作用、互相促進,提高處理創(chuàng)作意愿與想象、分析、理解、運用音樂要素關(guān)系的能力。自主是創(chuàng)新的前提,創(chuàng)新可以展示自主。發(fā)揮主觀能動性的自主性原則,并不意味著否定教師在音樂教育中的主導(dǎo)作用,它通過教師的自主教學(xué)與學(xué)生的自主學(xué)習(xí),達到教師與學(xué)生共同發(fā)展、一起創(chuàng)新的目的?!皬娬{(diào)教師的教學(xué)自主并不構(gòu)成對學(xué)生學(xué)習(xí)自的漠視,學(xué)生的學(xué)習(xí)自主并不構(gòu)成對教師專業(yè)責(zé)任的放棄。教學(xué)自主是學(xué)習(xí)自主之基礎(chǔ),學(xué)習(xí)自主是教學(xué)自主之檢驗”[4]。發(fā)揮主觀能動性的自主性原則,是使教師和學(xué)生在音樂教育和音樂學(xué)習(xí)上樹立“自主創(chuàng)新性教學(xué)”與“自主創(chuàng)新性學(xué)習(xí)”觀念。教師能積極主動的理解和應(yīng)用音樂教育學(xué)的前沿學(xué)科理論,學(xué)生能積極主動的理解和運用其所學(xué)知識,師生都能做到自主與創(chuàng)新的完整統(tǒng)一。
三、營造創(chuàng)新情景的探索性原則只有勇于探索才能有所創(chuàng)新。為了達到創(chuàng)新教育的目的,為學(xué)生創(chuàng)設(shè)探索情景,提出探索性問題的教學(xué)思路應(yīng)貫穿于教學(xué)活動的始終。要想培養(yǎng)勇于探索精神,形成樂于探索態(tài)度,教師就要創(chuàng)設(shè)一定的情景,從而激發(fā)創(chuàng)新的欲望。視唱練耳課做為音樂學(xué)習(xí)者必修的一門綜合音樂素質(zhì)訓(xùn)練課,具有理論性強、技
術(shù)性高的特點。做為高師音樂教育專業(yè)的學(xué)生,不但要在這門課的學(xué)習(xí)中獲得音樂藝術(shù)實踐和音樂教育活動所必需的音樂知識和音樂技能,還必須掌握這門課程的教育教學(xué)方法。例如,在進行“旋律聽寫”訓(xùn)練時,學(xué)生常常不能把握正確的方法,死記硬背以致音樂綜合能力無法得到較快的提高。我們對此提出的問題是:為什么對聽寫的旋律進行曲式分析,能更好地發(fā)展旋律記憶力?聽寫旋律需要那些技能?如何才能獲得聽寫旋律所需的技能?在聽寫旋律活動中,需要運用那些理性知識,才能做到完整地感受音樂形象和音樂風(fēng)格?等等。這些問題促使學(xué)生探索與“旋律聽寫”活動相關(guān)的音樂心理、音樂生理及音樂基本理論、基本技能方面的問題。以往的視唱練耳課的課堂練習(xí)存在練習(xí)樣式單一、無效重復(fù)的通病,因而對學(xué)生完成知識內(nèi)化過程不能起到積極的強化作用。必須將單一的教師出題學(xué)生應(yīng)試的考試型的視唱練耳課練習(xí)變成有坡度、有層次的開放性、實踐性練習(xí),創(chuàng)設(shè)探索情景使之在探索中學(xué)習(xí)、在學(xué)習(xí)中發(fā)現(xiàn)、在發(fā)現(xiàn)中創(chuàng)新。例如讓學(xué)生走上講臺,將其創(chuàng)編的音樂旋律彈奏出來,請其余的學(xué)生聽辨、背唱。為了讓同學(xué)聽得清楚、唱得正確,彈奏旋律的同學(xué)就必須掌握好節(jié)拍、節(jié)奏、調(diào)性、旋律等綜合音樂要素的正確表達。開始時,彈奏旋律的同學(xué)有時忘了彈出標準音,有時給出的速度與彈奏的旋律速度不符等等,鬧出不少笑話。但是,學(xué)生們在快樂的學(xué)習(xí)中發(fā)現(xiàn)了自己在音樂要素感受中的薄弱環(huán)節(jié)。針對課堂練習(xí),教師可以進一步提出問題,如:標準音在旋律聽辨中起什么作用?忘了彈出標準音說明什么問題?速度在旋律進行中的作用?速度與節(jié)拍、節(jié)奏的關(guān)系如何?如何根據(jù)節(jié)拍、節(jié)奏的關(guān)系選擇正確的速度?等等。通過對這些問題的探索性思維,許多學(xué)生創(chuàng)造了適合個人的學(xué)習(xí)方式。因此,創(chuàng)設(shè)探索情景的探索性原則不但能鞏固已有知識,還可利用其探索的興奮點激發(fā)出新的思維火花。
四、營造平等氛圍的民主性原則民主、平等的氛圍有利于創(chuàng)新活動的開展,有利于教學(xué)效果的提高。教師的民主作風(fēng)是營造平等氛圍的重要因素,是建立良好師生關(guān)系的先決條件,它與創(chuàng)新教育能否實施,創(chuàng)新能力能否切實提高息息相關(guān)?!耙魳方逃绞降膭?chuàng)新則應(yīng)體現(xiàn)較強的民主意識,要充分尊重學(xué)生的人格,維護學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)方面的自尊心和自信心?!盵1](P22)音樂感知力是學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的基本能力,面對學(xué)生音樂感知力的差異,教師首先應(yīng)該承認和尊重學(xué)生的個體差異,進而促使學(xué)生在各自原有基礎(chǔ)上有所發(fā)展。創(chuàng)新教育必須創(chuàng)造讓全體學(xué)生親身參與、充分表現(xiàn)的機會。例如,在視唱時,有的學(xué)生會唱得很準確,而有的學(xué)生可能會出現(xiàn)這樣那樣的困難。由于音樂感覺能力是借助于聽覺器官辨別音高、音強、音長、音色等音樂要素的細微差別能力,有的人對某一種音樂要素感覺遲鈍,但對其他音樂要素的感覺卻很靈敏。對于音樂表現(xiàn)方面有困難的學(xué)生,教師應(yīng)通過分析、引導(dǎo),幫助學(xué)生樹立學(xué)習(xí)音樂的信心,達到音樂綜合能力全面提高的目的。音樂教育只有達及人的感官,才能影響人的精神,在教學(xué)中創(chuàng)設(shè)輕松、和諧的環(huán)境,就能充分調(diào)動學(xué)生的多種感官參與。民主性原則是指師生在平等的基礎(chǔ)上建立的和諧、融洽的教學(xué)方式和氛圍,是一種有次序、有目標的教學(xué)活動。例如:在《中外音樂史》、《民族民間音樂》、《音樂欣賞》、《中等學(xué)校音樂教學(xué)法》、《藝術(shù)概論》等高師音樂文化理論課的教學(xué)中,要鼓勵言之有物、言之有理的爭論。
通過課堂討論,學(xué)生在靈活變化地運用課堂教學(xué)信息的過程中鞏固、擴大、加深了音樂理論知識的理解,同時也培養(yǎng)了創(chuàng)新思維習(xí)慣。所以,鼓勵學(xué)生有自己的獨立見解,允許學(xué)生保留繼續(xù)探討研究的權(quán)利,并不意味著教師可以放棄傳授人類優(yōu)秀音樂文化遺產(chǎn)的責(zé)任;尊重學(xué)生對音樂感知力的個體差異,也不意味著教師可以對學(xué)生的五音不全聽之任之?!懊绹膶W(xué)校音樂課程在近半個世紀以來對音樂學(xué)科本身的重視程度沒有絲毫的削弱,要求學(xué)生掌握必要的音樂概念、技能是音樂教育者追求的基本要點?!盵5]音樂教育最終要靠音樂作為載體來實現(xiàn),要做到“放”而不“亂”才能通過音樂學(xué)科的學(xué)習(xí)和傳承來達到創(chuàng)新教育的目的。
五、面向?qū)W科綜合及現(xiàn)代社會的開放性原則創(chuàng)新教育必須具有開放性。開放性首先體現(xiàn)于教學(xué)方式的開放性,如:在學(xué)生的音樂感知力培養(yǎng)問題上,以往的教學(xué)是封閉式的單純音樂技能訓(xùn)練,先練音高、再練節(jié)奏;先練音程、再練和弦;先學(xué)單聲部、后學(xué)多聲部。在演奏方面,先彈大量的練習(xí)曲為演奏一個作品做好技術(shù)上的準備,而后才能學(xué)習(xí)彈奏相應(yīng)程度的音樂作品。為音樂藝術(shù)活動打下堅實的技術(shù)基礎(chǔ)是必要的,但當(dāng)我們過于強調(diào)這一點,將原本具有綜合特征的音樂活動變成孤立的、支離破碎的機械活動,勢必弱化了音樂教育的文化價值,扼殺了學(xué)生的音樂靈感。開放式原則要求在綜合音樂活動中培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知力,從音樂作品中去尋找調(diào)性、旋律、節(jié)奏、音色、和聲等音樂要素,在音樂文化藝術(shù)視野中進行視唱練耳、樂理等基本樂科的素質(zhì)訓(xùn)練,在演唱、演奏的音樂作品中聽辨和體驗音樂要素,做到音樂感知力和音樂鑒賞力水平的共同提高與發(fā)展。在器樂或聲樂教學(xué)中,應(yīng)側(cè)重于音樂文化的學(xué)習(xí),以音樂作品演奏、演唱的需要選擇配合學(xué)習(xí)相應(yīng)的技能、技巧。用音樂作品的正確演繹與表達帶動演奏、演唱技能技巧的提高。日本的鈴木教學(xué)法,開始學(xué)習(xí)音樂的第一步,就教兒童演奏《小小星星亮晶晶》這首著名的音樂作品,使其在快樂的樂曲演奏中體驗音樂的美妙意境,從而自覺地追求技能技巧的不斷完善,最終實現(xiàn)使兒童具備優(yōu)越的演奏技巧和完美的人格塑造的教學(xué)理念,是很值得音樂教育界的同行深思的。高師音樂教育應(yīng)面向社會,使創(chuàng)新教育擁有更為廣闊的天空?!耙児铝⒌?、封閉的、靜止的狀態(tài)為聯(lián)系的、開放的、動態(tài)的教育,立足于學(xué)校,又超越校園,使學(xué)校、社會、家庭密切結(jié)合,形成有力的教育鏈。”[2](P64)高師音樂專業(yè)學(xué)生相對閉塞的學(xué)習(xí)、生活環(huán)境,對其創(chuàng)造性思維形成有一定的局限,而社會音樂教育、家庭音樂教育則有著更為廣闊的空間和內(nèi)涵。有的學(xué)生在學(xué)校里的學(xué)習(xí)成績名列前茅,但畢業(yè)后卻不能很快適應(yīng)社會,業(yè)務(wù)上毫無創(chuàng)造性;而有些學(xué)生在學(xué)校里成績平平,但一旦投入社會就能很快打開局面,成為音樂教育教學(xué)的業(yè)務(wù)骨干。這樣的例子在現(xiàn)實中并不少見,究其原因是一些學(xué)生將思維習(xí)慣停留在課堂所能給予的有限范圍內(nèi),而不習(xí)慣在環(huán)境發(fā)生變化時換個角度去思考。因此,沒有社會實踐的激勵,就很難養(yǎng)成創(chuàng)新思維的習(xí)慣,只靠課堂知識的積累是很難成才的。讓高師音樂教育專業(yè)的學(xué)生盡早參與社會音樂教育、家庭音樂教育實踐,就使其進入了無限寬廣的空間,他們會有不同于課堂里的全新體驗,從而激發(fā)他們的創(chuàng)新欲望并形成良好的思維習(xí)慣。此外,創(chuàng)新教育還必須具有前瞻性,盡可能廣泛吸收國內(nèi)外最新的教育理論和有益的成功經(jīng)驗。使之應(yīng)用于日常音樂教學(xué)和音樂教育活動中。超級秘書網(wǎng)
六、理論聯(lián)系實際的實踐性原則同志說:“實踐、認識、再實踐、再認識,這種形式,循環(huán)往復(fù)以至無窮,而實踐和認識之每一循環(huán)的內(nèi)容,都比較地進到了高一級的程度。這就是辯證唯物論的全部認識論,這就是辯證唯物論的全部知行觀統(tǒng)一觀。”教師在教學(xué)活動中應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生主動將所學(xué)的基本理論、基本知識、基本技能應(yīng)用于實際的音樂活動,養(yǎng)成理論聯(lián)系實際,分析問題解決問題的習(xí)慣。創(chuàng)造性地學(xué)以致用才能學(xué)有所成,也是創(chuàng)新教育的終極目標所在。開展課外音樂活動,是創(chuàng)新教育的重要組成部分,它有利于學(xué)生的獨立意識的培養(yǎng)。如:要求學(xué)生組織不同主題的綜合性音樂會。學(xué)生可以根據(jù)自己的興趣、愛好、特長以及音樂會的主題要求來創(chuàng)意一場音樂會。在組織音樂會的過程中,他們會遇到許多在音樂課堂中沒有遇到的問題。象獨立地組織各種節(jié)目排練需要的音樂知識,擔(dān)任演唱演奏一些當(dāng)代群眾喜聞樂見的作品所需的技能技巧,以及恰當(dāng)選擇音樂作品、處理音樂作品的綜合能力等等。因此,創(chuàng)造性地進行音樂實踐活動,不但對于一場音樂會的成功舉辦具有重要意義,對于掌握知識、培養(yǎng)技能技巧也是極為有益的。音樂教育是實踐性很強的一門學(xué)科,高師音樂教育實習(xí)是貫徹理論與實踐相結(jié)合原則的具體體現(xiàn)。按照傳統(tǒng)的高師音樂專業(yè)教學(xué)安排,教育實習(xí)往往是安排在大四的下學(xué)期,也就是在臨畢業(yè)前,讓學(xué)生到中小學(xué)經(jīng)歷一次音樂教育工作的初步鍛煉。這樣的課程安排使高師音樂教育專業(yè)的學(xué)生在整個大學(xué)學(xué)習(xí)階段的絕大部分時間脫離了實際的中小學(xué)音樂教育實踐活動。
眾所周知,高師音樂教育專業(yè)方向是培養(yǎng)中小學(xué)音樂教學(xué)的師資,如果在整個大學(xué)學(xué)習(xí)階段不能與中小學(xué)音樂教育教學(xué)實踐緊密聯(lián)系,高師音樂教學(xué)將是無本之木、無源之水。因此,要使高師音樂教育專業(yè)學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)和能力結(jié)構(gòu)更加合理,我們必須在整個高師音樂教學(xué)過程中,根據(jù)教學(xué)計劃的安排和學(xué)科的不同性質(zhì),適時地選擇合理有效的“教育見習(xí)”及“教育實習(xí)”,達到消化、鞏固、驗證所學(xué)的音樂理論、音樂技能,提高音樂教育實踐能力的目的。例如:當(dāng)基本樂理課結(jié)業(yè)時,就可以組織學(xué)生到中小學(xué)先聽課,后備課、試講,最后評課(象音樂欣賞、視唱練耳等課程結(jié)業(yè)時,都可以這樣做)。當(dāng)演奏或演唱課程結(jié)業(yè)時,則可以要求學(xué)生到中小學(xué)去組織排練一些適合中小學(xué)生年齡特點的聲樂、器樂節(jié)目。而“教育見習(xí)”及“教育實習(xí)”的業(yè)績,將作為每一門課學(xué)業(yè)成績的重要參考依據(jù),以此來激勵創(chuàng)新活動的開展??傊?創(chuàng)新教育是一個系統(tǒng)工程。高師音樂教育中創(chuàng)新教育原則的探討是為了適應(yīng)未來社會對音樂教育的要求,樹立全新的音樂教育理念。在音樂教育中實施創(chuàng)新教育活動不能流于形式上的生搬硬套,而是要樹立與傳統(tǒng)音樂教育觀念有本質(zhì)區(qū)別的、對培養(yǎng)教師及學(xué)生的創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力起促進作用的音樂教育理念。在音樂教育中,沒有一成不變的創(chuàng)新教育模式,只能依靠教師的正確教育理念去把握、去運用、去創(chuàng)造方法。這首先對音樂教師的個人音樂專業(yè)素質(zhì)提出了更高要求。因為,對音樂文化了解得越透徹,就越有助于教師運用音樂文化的特殊藝術(shù)規(guī)律創(chuàng)造有效的創(chuàng)新教育方法。其次還要求音樂教師具備一定的戲劇、文學(xué)、美術(shù)等相關(guān)藝術(shù)修養(yǎng),這能使教師在創(chuàng)造有效的創(chuàng)新教育方法時擁有更為廣闊的天地。此外,教師還應(yīng)掌握音樂教育心理學(xué)的研究方法。通過研究學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)心理,掌握學(xué)生的音樂能力發(fā)展水平和整體音樂發(fā)展水平,做到因人而異、因材施教,才能運用創(chuàng)新教育原則切實做到學(xué)生在原有水平上有所發(fā)展。
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【摘 要】最為著名的黎族本土音樂學(xué)者的代表王文華先生,為了黎族本土音樂的發(fā)展做出了巨大的貢獻。本文以王文華的求學(xué)之路為切入點,通過介紹其坎坷的音樂學(xué)習(xí)經(jīng)歷,分析當(dāng)前黎族本土音樂學(xué)者培養(yǎng)的斷層問題,并給出一些培養(yǎng)建議。 【關(guān)鍵詞】王文華;求學(xué)之路;黎族;本土音樂;學(xué)者中圖分類號:J602
文獻標志碼:A
文章編號:1007-0125(2016)06-0203-01一、王文華求學(xué)之路(一)王文華簡介。王文華,1944年出生于海南省保亭黎族苗族自治縣什玲鎮(zhèn)介村,是我國著名的少數(shù)民族音樂家。王文華是我國少數(shù)民族音樂學(xué)會會員,同時兼任海南省音樂家協(xié)會理事。王文華先生深入研究了黎族音樂典型特征,對海南黎族本土音樂的發(fā)展做出了巨大的貢獻。王文華著有《黎族音樂史》《黎族樂器集錦》等書籍,先后發(fā)表了《黎族竹管樂器――利咧》《黎族民歌特征》等大量的關(guān)于黎族本土音樂的論文,其先進事跡被《中國人物志》等文獻所收錄,并于1994年被評為海南省先進文化工作者,此后一直在瓊州大學(xué)音樂系做兼職教師。(二)王文華求學(xué)之路。王文華先生求學(xué)之路充滿坎坷,無論是孩提時代的學(xué)習(xí),還是后來在歌舞劇團的實踐學(xué)習(xí)過程,以及中年時代的大學(xué)教育,王文華先生經(jīng)歷了極不平凡的學(xué)習(xí)之路。王文華先生6歲時,跟隨王亞華(當(dāng)?shù)氐囊魳方處煟W(xué)習(xí)黎族本土樂器演奏,13歲時考入海南黎族苗族自治州歌舞劇團,又師從潘家修以及韓應(yīng)疇,比較系統(tǒng)地學(xué)習(xí)了樂理知識,通過不斷的實踐鍛煉,年少的王文華還學(xué)習(xí)了其他地區(qū)的黎族方言,并于1957年至1962年這幾年中,先后在莫斯科、越南以及赫爾辛基進行演出并屢次獲獎。為了進一步提升自身的音樂素養(yǎng),王文華先生先后于1959年到廣州音樂學(xué)院進行學(xué)習(xí),1961年到上海音樂學(xué)院民樂系學(xué)習(xí)(師從著名三弦演奏家李乙)。就是在這樣不斷的學(xué)習(xí)和實踐過程中,王文華先生的音樂素養(yǎng)逐步的提升,尤其是在1985年,年過40歲的王文華仍然參加了85屆中國函授音樂學(xué)院音樂教育系的學(xué)習(xí),同時,王文華又于1990年在中國藝術(shù)研究院研究生進修班學(xué)習(xí)并結(jié)業(yè)。二、黎族本土音樂學(xué)者培養(yǎng)斷層危機分析上文通過簡述王文華先生的黎族本土音樂學(xué)習(xí)經(jīng)歷,分析當(dāng)前黎族本土音樂學(xué)者培養(yǎng)斷層危機,主要在語言問題以及傳承問題兩個方面進行分析。(一)黎族本土音樂學(xué)者培養(yǎng)語言問題。首先語言問題是黎族本土音樂學(xué)者培養(yǎng)過程中需要面臨的首要問題,一方面,本土的音樂學(xué)者,需要具備海南黎族方言能力,而黎族沒有本民族的文字,僅僅有發(fā)音,另外海南黎族聚集地的五大方言區(qū)也不盡相同,因此在本土的音樂者培養(yǎng)過程中,語言障礙往往成了其進行交流溝通的難以逾越的障礙;另一方面,黎族本土學(xué)者還需掌握漢語普通話的交流能力,積極吸取其他民族的音樂優(yōu)勢,不斷完善和發(fā)展黎族本土音樂,這是黎族音樂發(fā)展的需求。(二)黎族本土音樂學(xué)者傳統(tǒng)繼承問題。除了語言問題,對于本土音樂學(xué)者音樂傳統(tǒng)繼承也是需要解決的重要問題。從上文中王文華的學(xué)習(xí)經(jīng)歷過程中就可以看出,對于黎族本土音樂的學(xué)習(xí),不僅僅是需要熱情,還需要幾年甚至于幾十年不斷的積累過程,這是一種對待黎族文化的興趣和堅韌不拔的毅力。在當(dāng)前這個物欲橫流的時代,浮躁、金錢、青春、地位等都是巨大的誘惑力,這對于黎族本土音樂學(xué)者都是巨大的挑戰(zhàn)。對于黎族本土音樂文化的傳承不僅僅需要傳承人的培養(yǎng)、還需要社會的關(guān)心以及政府的重視。三、加強黎族本土音樂學(xué)者培養(yǎng)的建議結(jié)合海南省黎族的實際情況,本文建議可以加強與本省高校的合作,開設(shè)黎族音樂特色民族專業(yè),并提供一定的崗位支持,全面提升本土音樂學(xué)者培養(yǎng),努力形成人才供應(yīng)鏈條,將黎族本土學(xué)生作為重點培養(yǎng)對象,結(jié)合黎族本土音樂特點,有針對性地展開語言方面、黎族文化、文化傳承方面的教育,使其能夠產(chǎn)生強烈的民族認同感,推動本土音樂學(xué)者的培養(yǎng)。另外,對于一些海南省黎族分布區(qū)域的民間藝人,應(yīng)做好積極的引導(dǎo)工作,通過政府、社會提供一定的平臺,一方面加強其知識結(jié)構(gòu)與音樂素養(yǎng)的培養(yǎng),使得具備更為專業(yè)的音樂素養(yǎng),在不失民間藝術(shù)特點的基礎(chǔ)上,加強其音樂能力,另一方面提升文化效應(yīng),提供民間藝人生存的空間。最后,應(yīng)大力宣揚王文華先生為代表的黎族本土音樂人,有效地利用網(wǎng)絡(luò)平臺、電視平臺等媒體,將其對于本民族音樂的熱愛以及堅韌不拔的學(xué)習(xí)毅力大力推廣,使得越來越多的黎族人能夠喜愛民族音樂。參考文獻:[1]張睿,徐敦廣.管窺海南本土音樂文化教育傳承中的困境及解決方案――以海南黎族民歌為例[J].東北師大學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版),2015,(01):54-57.[2]伊樂.試論海南本土音樂在海南高校教學(xué)中的應(yīng)用[J].當(dāng)代音樂,2015,(13):108-109+115.[3]張艷軍.黎族音樂學(xué)者王文華生平研究[J].黃河之聲,2013,(11):90-91.作者簡介:張艷軍(1973-),男,畢業(yè)于德國柏林藝術(shù)大學(xué),博士,現(xiàn)在海南熱帶海洋學(xué)院藝術(shù)學(xué)院(海南省三亞市)工作,主要從事海南黎苗族音樂研究、音樂教育研究。
自從拉莫于1722年完成他的第一部理論著作《還原到其自然原則的和聲學(xué)》至今,和聲學(xué)這門學(xué)科經(jīng)歷了300年的發(fā)展,形成了一套科學(xué)的、完整的理論體系。和聲學(xué)是研究多聲部音樂寫作技巧與創(chuàng)作原則的作曲技術(shù)理論課程,是高校音樂專業(yè)的一門重要基礎(chǔ)課程,同時也是必修課程之一。
長期以來,普通高校音樂專業(yè)和聲學(xué)課程教學(xué)一直沿用音樂學(xué)院的模式,以四部和聲寫作訓(xùn)練為主要內(nèi)容。誠然,這樣非常細致、系統(tǒng)的訓(xùn)練,對于作曲與指揮專業(yè)的學(xué)生來說是很有必要的。然而對于普通高校音樂專業(yè)的學(xué)生來說,這種教學(xué)模式就不相適應(yīng)了。
普通高校音樂專業(yè)的和聲課一般開設(shè)一年。此外,學(xué)生入學(xué)時的基礎(chǔ)也不盡相同,有的學(xué)生甚至連基本樂理掌握得都不夠扎實。在這種情況下,高校的和聲教學(xué)如果還走以“四部和聲寫作為主線”的道路,勢必會使學(xué)生在學(xué)習(xí)和聲的過程中感到吃力,并且會覺得和聲課枯燥無味,從而影響到學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和學(xué)習(xí)效果。由于對和聲學(xué)掌握得不夠扎實,自然會對后續(xù)課程如鋼琴即興伴奏、曲式與作品分析、復(fù)調(diào)、配器等的學(xué)習(xí)產(chǎn)生影響,乃至對其專業(yè)的發(fā)展、今后的就業(yè)都會產(chǎn)生一定的影響。學(xué)生在學(xué)習(xí)和聲學(xué)這一課程的過程中,大部分時間都在小心翼翼地避免“平行五、八度”、“反向五、八度”等不良聲部進行。這樣,本應(yīng)該充滿絢麗音響色彩的和聲課就成為了只有理論沒有實踐的、枯燥的“數(shù)學(xué)課”。學(xué)生越學(xué)越?jīng)]有興趣也就可想而知了,更別說去感受和聲的美感了。真正能夠?qū)W得好、用得上的人更是寥寥。
而且,由于課程開設(shè)的時間一般很短,學(xué)生所學(xué)的內(nèi)容勢必會大大縮減。學(xué)生剛剛學(xué)完前面的自然音體系部分,后面很多重要的內(nèi)容還沒有接觸,或者對其只是有粗淺的了解就已結(jié)業(yè),從而對和聲了解得不夠全面,形成一知半解的局面。由此,在對某些作品進行和聲分析時,就會有很多解釋不了的和聲現(xiàn)象,其實踐能力也會受到一定的影響。
如此,一個緊迫的問題就顯現(xiàn)出來。即在新形勢下,和聲課程教學(xué)在內(nèi)容的安排以及教學(xué)結(jié)構(gòu)的設(shè)置等方面就急需改革,以使之適應(yīng)新形勢的需要。
以往的教學(xué)內(nèi)容是進行到一級關(guān)系調(diào)轉(zhuǎn)調(diào),后面的內(nèi)容只涉及一部分,這樣就會影響學(xué)生知識的全面性;可是如果照顧到了知識的全面性,由于時間關(guān)系就勢必會形成囫圇吞棗、淺嘗輒止、掌握得不扎實的情況。那么,怎樣才能解決好這個問題呢?經(jīng)過幾年的教學(xué)實踐,筆者認為下面的方案具有一定可行性,并且具有一定的成效:
一、教學(xué)內(nèi)容總體安排
總體上說,就是有些重要章節(jié)的內(nèi)容重點講解,有些章節(jié)則可以合并到一起講解,而有些章節(jié)的內(nèi)容了解即可,可作為自學(xué)內(nèi)容或略講。
1.自然音體系部分以合唱織體的四部和聲寫作為主,和聲分析為輔
自然音體系部分是基礎(chǔ),需要掌握得非常扎實。因為變化音體系中的內(nèi)容都與自然音體系部分的內(nèi)容緊密相關(guān),如果前面基礎(chǔ)部分掌握得不夠扎實,就會影響到后面的深入學(xué)習(xí);而如果前面的基礎(chǔ)掌握得非常扎實,那么在學(xué)習(xí)后面與之有關(guān)的內(nèi)容時,就會形成“遷移”效應(yīng),起到事半功倍的效果。再加入鋼琴伴奏編配與合唱編寫的內(nèi)容,以培養(yǎng)學(xué)生理論聯(lián)系實際的能力,從而解決學(xué)而不會用的問題。
2.變化音體系部分以和聲分析為主,寫作次之
在基礎(chǔ)和聲當(dāng)中,所有的基本和弦連接方法都已經(jīng)學(xué)習(xí)過。所以,由于時間的關(guān)系,有了前面扎實的基礎(chǔ),后面變化音體系部分中寫作的內(nèi)容就可以適當(dāng)減少,留下更多的時間來分析完整的名家名作。通過分析優(yōu)秀作品,學(xué)生從世界藝術(shù)寶庫中充分汲取營養(yǎng),把一些優(yōu)秀的和聲語匯、和聲手法變成自己的藝術(shù)財富,并增強學(xué)生對和聲藝術(shù)的感受能力和審美能力。
二、課程結(jié)構(gòu)設(shè)置
課程結(jié)構(gòu)的設(shè)置分為四部和聲寫作、為歌曲旋律編配鋼琴伴奏、為單聲部的歌曲旋律編配合唱及和聲分析四個教學(xué)模塊。
1.四部和聲寫作
四部和聲寫作訓(xùn)練是和聲學(xué)習(xí)當(dāng)中的一項重要內(nèi)容,但不是全部內(nèi)容。此項訓(xùn)練的主要目的是使學(xué)生掌握和聲寫作總的原則及和弦連接的基礎(chǔ)方法。進行該項訓(xùn)練可以根據(jù)教學(xué)的進度,將寫作的內(nèi)容適當(dāng)簡化。如在為旋律配寫四部和聲時,在給出高音部旋律的同時給出低音聲部或和聲功能,抑或給出關(guān)鍵部位的和聲功能等等。這樣,降低了四部和聲寫作難度的同時,在和聲寫作訓(xùn)練的初期,還可以起到引導(dǎo)學(xué)生進行規(guī)范化寫作的作用。
2.為歌曲旋律編配鋼琴伴奏
在實際工作中,為歌曲旋律編配及彈奏鋼琴伴奏是一項很實用的技能。
此項訓(xùn)練主要是要求學(xué)生在掌握和弦的基本連接方法的基礎(chǔ)上,熟悉各種和聲語匯及音響,熟練掌握幾種常見的鋼琴伴奏音型,熟悉為歌曲編配鋼琴伴奏的基本方法。具體的訓(xùn)練過程可分為以下幾個步驟:
(1)每次作業(yè)布置一定量的鍵盤和聲練習(xí),主要是和弦連接,內(nèi)容要遵循由簡到繁、循序漸進的原則。
(2)將和弦連接用特定的伴奏音型彈奏。
(3)為歌曲旋律編配鋼琴伴奏。也要遵循由簡到繁、循序漸進的原則。
這一教學(xué)模塊在訓(xùn)練學(xué)生為歌曲旋律編配鋼琴伴奏的同時,還注重其為同一旋律選配多種和聲方案的能力。有的和聲學(xué)專著將這一訓(xùn)練叫做“和聲的變奏性寫作”。經(jīng)過這樣的練習(xí)能夠使學(xué)生將注意力集中在和聲的音響上。在應(yīng)用和聲時,能夠真正從音響需要出發(fā),這對于拓展學(xué)生的和聲思維大有裨益。
3.為單聲部的歌曲旋律編配二、三、四聲部的合唱
每學(xué)完一部分內(nèi)容,在進行和聲的四部寫作訓(xùn)練的同時,進行為單聲部歌曲編配合唱的練習(xí)。通過這一練習(xí)達到學(xué)以致用的目的。一邊學(xué)習(xí)理論一邊進行實踐,以增強學(xué)生的實踐能力,解決“只有理論沒有實踐”、“沒有興趣”等問題。在歌曲的選擇方面應(yīng)注重實用性,即盡量選擇中小學(xué)音樂課本中的歌曲作為課堂實例、課堂練習(xí)和課后作業(yè)的內(nèi)容。以便使學(xué)生盡早熟悉中小學(xué)的課本,為以后的工作打下堅實的基礎(chǔ)。
4.和聲分析
和聲的規(guī)則來源于實際的音樂作品,反過來又影響著音樂作品的創(chuàng)作。因此學(xué)習(xí)和聲就有必要對前人所創(chuàng)作的優(yōu)秀音樂作品進行分析。在對前人音樂作品的分析當(dāng)中理解和聲的真諦,學(xué)習(xí)和聲運用的經(jīng)驗和技巧。
“和聲分析是指對一首完整音樂作品結(jié)合音樂內(nèi)容、旋律音調(diào)、曲式結(jié)構(gòu)、織體寫法等諸方面對和聲(包括和聲風(fēng)格、和聲序進、和弦運用、調(diào)性布局、和聲的陳述發(fā)展手法等)所進行的一種全面的綜合分析。”通過和聲分析使學(xué)生從感性和理性兩個方面去體驗和理解和聲在音樂作品中的藝術(shù)價值,使其能夠更深刻地理解音樂作品,由此提高學(xué)習(xí)者對多聲音樂的審美能力和自身的藝術(shù)修養(yǎng)。
眾所周知,和聲學(xué)的學(xué)習(xí)過程則是本著由淺入深、由易到難、循序漸進的原則,是有一定順序的。而在音樂作品的創(chuàng)作當(dāng)中和聲的應(yīng)用則是“按需取材”,并沒有一定的順序。因此和聲分析材料的選擇就可以分為兩個階段:一是和聲材料的識別階段。在這一階段可多選擇一些片段性的譜例作為分析的材料。二是學(xué)習(xí)的深入階段。此時學(xué)生已經(jīng)積累了一定的和聲知識,所掌握的和聲材料也已經(jīng)達到一定的量,就可以增大對完整或相對完整譜例分析的比重,從而全面把握音樂作品的藝術(shù)特征。
以上是對和聲教學(xué)內(nèi)容的整體安排以及課程結(jié)構(gòu)設(shè)置方面的一點想法。還有待于與同行進一步商榷,也懇請專家批評斧正。以使之更加合理、完善,形成理論,指導(dǎo)我們的和聲教學(xué),使之適應(yīng)新形勢發(fā)展的需要。
參考文獻
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